Читать книгу: «Прекрасные Золушки»

Name: Прекрасные Золушки
Author: Збигнев Войцеховский
ISBN: 978-5-04-178208-5

Шрифт:

Timothy A. Clary, Hector Mata, Hal Garb, Miguel Riopa, Thomas Samson, Juan Mabromata, Daniel Garcia, Carl Court, Leon Neal, Dominic Lipinski, David Cheskin, Ben Stansall, Ben Stansall, Pierre Guillaud, Alain Fulconi, Timothy A. Clary, Michel Gangne, Jacques Soffer, Jean-pierre Muller, Pierre Verdy, Jan Delden, Wolfgang Kunz, EMMANUEL VALENTIN, SCHMITT / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Christopher Furlong, Kevin Winter, Astrid Stawiarz, Evan Agostini, Vince Bucci, Frazer Harrison, Evan Agostini, Chris Jackson, Vittorio Zunino Celotto, Lisa Maree Williams, Pascal Le Segretain, Jeff J Mitchell, Christopher Furlong / Getty Images / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Rick Diamond / Getty Images for Sunshine Sachs & Associates / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Ethan Miller / Getty Images for Clear Channel / AFP PHOTO / FOTOLINK;

DPA / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Kobal Collection / The Picture Desk / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Gianni Dagli Orti / Zeller Collection Turin / The Art Archive / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Angel Delgado / Clasos.com / AFP PHOTO / FOTOLINK;

HUGHES HervE / hemis.fr / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Hon-man Fung / EyePress / AFP PHOTO / FOTOLINK;

GISELE FREUD / CORTESIA / NOTIMEX / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Ann Ronan Picture Library / Photol2 / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Boris Lipnitzki, Studio Lipnitzki, Albert Harlingue, Jacques Boyer, Henri Manuel / Roger-Viollet / AFP PHOTO / FOTOLINK;

Bill Haber, Evan Agostini, Pressens Bild, Bertil Ericson, Bertil Ericson, Pressens Bild, Jens Meyer, Mark D. Phillips / AP Photo / FOTOLINK;

Honorar & Belege / KPA / FOTOLINK;

Roger Viollet / FOTOLINK;

SNAP / Entertainment Pictures / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Lisa O'Connor, Jonathan Alcorn, Nancy Kaszerman, Steven Tackeff, Nancy Kaszerman, Larry Hammerness, Kathy Hutchins, Catherine Bauknight, Lee Kennedy / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Panoramic / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Andrew Parsons / i-Images / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

El Nacional / GDA / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Luciano Thieberger / Xinhua / ZUMApress.com / Legion-Media;

Sony Pictures Releasing Canada / Entertainment Pictures / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Pix Planete, Andrea Renault, Lisa Rose, Barry Talesnick, Ed Geller, John Barrett, Mark Liley Alpha, Tim Anderson, Fitzroy Barrett / Globe Photos / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Image Distribution / ZUMA Press / Legion-Media;

Neil Tingle, Graham Whitby / Allstar / Globe Photos / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Canal+ / Picturehouse Entertainment / ZUMA Press / Legion-Media;

Gareth Gay / Alpha/Globe Photos / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Allstar / Globe Photos / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

SNAP / Austral / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

United Artists, FRANCO LONDON FILMS, 20th Century Fox / Entertainment Pictures / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Pierre Roussel / Images Distribution / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

New Line Cinema, PHOENIX PICTURES / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

KEYSTONE Pictures USA / ZUMAPRESS.com / Legion-Media;

Galerie Bilderwelt / The Bridgeman Art Library / Fotodom.ru;

Юрий Сомов, Майковский, Леонид Доренский, Лев Иванов, Дедов, Дмитрий Донской, Рыков, Д. Чернов, Лев Поликашин, В. Малышев, Александр Невежин, Галина Кмит, О. Иванов, Мирослав Муразов, Юрий Абрамочкин, Владимир Акимов, Александр Макаров, Алексей Никольский, Дмитрий Козлов, Михаил Озерский, Чепрунов, Алексей Панов, А. Бочинин, Простяков, Владимир Федоренко, Петросов, Дмитрий Коробейников, П. Манушин, Владимир Родионов / РИА Новости

Кадр из фильма «Карнавальная ночь», реж. Э. Рязанов

Кадр из фильма «Мама», реж. Э. Бостан

Коко Шанель

Ее любили мужчины, но никогда не женились. Ее ненавидели женщины, а она дала им свободу. Маленькая провинциалка сумела навязать свой вкус самым чопорным парижским аристократам. Франция называла ее фашистской шпионкой, а она прославляла Францию за океаном. Ее фасоны всегда были и остаются вне моды и времени. Спустя сорок лет после ее смерти в гардеробе каждой женщины есть своеобразный «привет» от нее, от Коко Шанель.

Ей не повезло родиться в семье ни богачей, ни влиятельных аристократов. Вероятно, наихудшее место, где суждено кому-либо появиться на свет, – это работный дом. Но именно в одном из таких заведений на западе Франции и начала свою жизнь будущая «модная» революционерка. Это произошло 19 августа 1883 года в провинциальном городке Сомюр.

Габриель Бонер Шанель, известная всему миру как Коко Шанель, став знаменитым модельером, неоднократно переписывала свою био графию. Однако то, что свою могущественную империю она создала с нуля, сущая правда.

В то время каждую женщину из простонародья ждала тяжелая судьба. Не имея даже права голоса, они вынуждены были довольствоваться поденщиной или за сущие гроши прислуживать более состоятельным. Такая жизнь ждала и малыш ку Габриель.

Она стала второй дочерью девятнадцатилетней незамужней Эжени Деволь. Нищета привела ее в работный дом, где таким, как она, обездоленным давали приют, а взамен обязывали работать. Девушку определили в прачки, и ее дочери вместе с ней были обречены влачить жалкое существование. Эжени хотела, чтобы жизнь Габриель сложилась иначе, поэтому в качестве талисмана дала ей второе имя, Бонер, что в переводе с французского обозначает «счастье».

Через год после ее рождения Альбер Шанель, который приходился отцом обеим девочкам, под натиском семьи Деволь все-таки женился на Эжени. Он торговал всякой всячиной, в том числе рабочей одеждой и нижним бельем. Ездил по городу и окрестностям на телеге, пытаясь якобы заработать денег для семьи. Он редко появлялся в убогой съемной лачужке, где жили его жена и дети. Вероятно, кочевой образ жизни его вполне устраивал. После его визитов у Эжени появилось еще четверо детей: девочка и три мальчика, один из которых умер в младенчестве.

Коко Шанель неоднократно переписывала свою биографию, но то, что свою могущественную империю она создала с нуля, сущая правда

Рассчитывать на отца семейства не приходилось, поэтому мать вынуждена была работать и день и ночь, в сырости и на сквозняках. Однажды ее организм не выдержал. Зимой 1895 года Эжени заболела бронхитом и умерла, едва преодолев тридцатилетний рубеж. Ее муж не собирался обременять себя целым выводком отпрысков. Мальчишек он отдал работниками на фермы, а трех дочерей посадил на свою телегу и отвез в приют при женском монастыре, который находился в соседнем городке Обазине. Приют был самым большим в округе. Так сестры Шанель оказались среди сотен других брошенных девочек.

Жизнь в приюте проходила по суровым правилам. Монахини строго следили за дисциплиной. Серое, мрачное здание наводило на Габриель тоску и страх. Девочка никак не могла смириться со смертью матери, а отец никогда не навещал их. Каждый раз во время родительской субботы Габриель с замиранием сердца спускалась на первый этаж здания в надежде, что отец все-таки приехал. Девочке хотелось бежать, чтобы скорее его увидеть. Однако в комнате для родителей всегда были только незнакомые люди, которые радостно обнимали своих дочерей. Габриель больше никогда не увиделась с отцом.

На протяжении семи лет, проведенных в приюте, она каждый год считала дни до летних каникул. Тогда ее к себе забирали тетушки. Одну из них, Луизу, Габриель любила особенно. Сидя вдвоем на веранде, они занимались шитьем. Монахини, конечно, научили девочек основам этого ремесла, но ни о каком полете фантазии на приютских уроках не было и речи. Только строгость и аскетизм.

Тетя Луиза делилась с Габриель женскими секретами: как с помощью деталей – рюшей, складочек и лент – можно улучшить даже самое простенькое платье или шляпку. Вместе с тетей девочке нравилось переделывать старые наряды, добавляя в них оригинальные детали. Однако в монастырском приюте носить такую одежду запрещалось. Время с тетушками пролетало незаметно, и каждую осень приходилось снова возвращаться в Обазин.

Габриель не собиралась становиться монахиней, поэтому, как только ей исполнилось восемнадцать, она ушла из приюта и перебралась к тетушке в Мулен. Та не могла ее содержать, поэтому посоветовала поступить в местный пансион для католичек. Габриель как сироту и выпускницу монастырского приюта согласились взять без платы за обучение. Однако и отношение было соответствующее: никто с ней не церемонился, как с дочерьми богатых родителей. Спустя два года Габриель была готова вступить во взрослую жизнь.

Ее умение обращаться со швейными принадлежностями с годами стало настолько виртуозным, что одно из частных ателье города приняло девушку на работу. Однако изо дня в день ремонтировать брюки и ушивать платья двадцатилетней прелестнице стало надоедать. Сироте с такой родословной, как у Габриель, нужно было бы радоваться и такому месту, однако девушка было твердо убеждена, что достойна большего. Она понимала: самой ей в этой жизни не пробиться, даже если горбатиться в ателье и день и ночь. Поэтому она надеялась, что в один прекрасный день кто-нибудь захочет помочь бедной крошке.

Так и случилось. В свободное от ниток и иголок время Габриель подрабатывала в местном третьесортном кафе «Ротонда», очень популярном среди солдат, которые приезжали в Мулен поразвлечься. Когда артистки варьете переодевались, Габриель вместе с напарницей должна была занимать публику легкомысленными песенками под аккомпанемент тапера. Девушка не утруждала себя ни составлением репертуара, ни качеством исполнения. Главным было собрать как можно больше монеток с подвыпивших посетителей. Больше всего Габриель нравились две песни: «Ko Ko Ri Ko», или «Кукареку», и Qui qu’a vu Coco о любимой собаке по кличке Коко, которая, как назло, потерялась. Так мадемуазель Шанель и пела каждый раз одно и то же, пока ее саму не прозвали «Коко».

Несмотря на болезненную худобу и в целом неприметную внешность, Габриель нравилась мужчинам

Несмотря на болезненную худобу и вроде бы ничем не примечательную внешность, Габриель нравилась мужчинам. Местных девушек это страшно раздражало. Заезжие офицеры обожали ее остроумные, а иногда и язвительные шутки. У нее был какой-то свой шарм, который выгодно отличал ее от большинства пышногрудых размалеванных девиц «Ротонды». Своей индивидуальностью Габриель и привлекала мужчин.

В этом кафе оригиналку и заприметил отставной офицер Этьен Бальсан, миллионер, который время от времени любил бывать среди простого народа. Несмотря на высокое положение в обществе его родителей, энергичный и никогда не унывающий Этьен сколотил свое состояние самостоятельно. Такого знатока женщин, как он, пронять чем-то было практически невозможно, однако сдержанностью Габриель его удивила. Мол, как это так? Не повисла у него на шее в первую же минуту знакомства. Чтобы привлечь ее внимание, Этьен стал дразнить ее «Коко».

Она и по сей день остается идолом модной индустрии, а созданная ею марка популярна во всем мире

На момент их встречи с Шанель у мсье Бальсана уже имелась любовница, которая постоянно проживала в его огромном поместье. Габриель не придала этому значения и согласилась поужинать с новым знакомым в дорогом ресторане. Девушка особо ни на что не рассчитывала, но одно знала точно: у нее нет никого, кто помог бы выбраться из нищеты. Поэтому отказываться от общения с влиятельным человеком было бы с ее стороны крайне глупо.

В течение года место бывшей любовницы в поместье Бальсана заняла Габриель-Коко. В то время многие француженки, особенно низкого происхождения, отнюдь не считали зазорным быть содержанками богатых любовников. Никакой тяжелой работы и борьбы за выживание. Знай себе ходи по магазинам и меняй шляпки – сплошное удовольствие. Вот только часто девушкам приходилось мириться с тяжелым нравом покровителя или наличием у него и других возлюбленных.

Коко это не пугало. Она уже вдоволь нажилась в гордой нищете и ни за что не собиралась отказываться от роскошной жизни, которую ей обеспечивал Бальсан: породистые лошади, скачки, приемы в высшем обществе, полезные знакомства.

Однако даже не это было главным для девушки. Теперь, не думая о деньгах, она могла целыми днями возиться с платьями и шляпками, переделывая их на свой манер.

В начале XX века моду, в том числе и женскую, продолжали создавать исключительно мужчины-модельеры. Разрабатывая фасоны платьев, в первую очередь они думали не о практичности, а о красоте и элегантности образа. Узкая талия, женственный силуэт, огромная шляпа, визуально уменьшающая пропорции тела. Все это, конечно, было очень красиво с мужской точки зрения, но вот дамы в таких нарядах превращались фактически в живые статуи. Тугие корсеты не давали им совершать даже самых элементарных и жизненно необходимых вещей: пить, есть, смеяться, дышать.

Она ввела в моду эмансипированность и независимость женщин, первой стала задействовать знаменитостей в рекламе собственной продукции

Для Коко все это стало уже историей. Она считала, что, живя в новом, XX веке, смешно придерживаться устаревших правил. Женщина никогда не привлечет мужчину, если она только и может, что стоять как истукан. Шанель была слишком уверена в своей индивидуальности, чтобы слепо следовать тенденциям. Лишь только имея свободу движений, как она считала, женщина сможет проявить себя как личность. И ее слова не расходились с делом.

В один из летних дней 1909 года мадемуазель Коко, как обычно, отправилась со своим возлюбленным на скачки. Когда Бальсан увидел, в чем она собралась предстать перед высоким обществом, он отнюдь не был шокирован, ведь и сам любил эпатировать публику. Однако выходки любовницы порой превосходили все его ожидания. Шанель посчитала, что на скачках нужно выглядеть соответственно ситуации. Среди вещей Этьена она подобрала себе симпатичный галстук и костюм, предварительно подогнав его по своей фигуре. А на голову надела простенькую соломенную шляпку. В таком виде Коко могла чувствовать себя человеком. Аристократки на скачках были возмущены. «Как это неприлично», – шептались они, втайне завидуя раскрепощению незнакомки. Так Шанель впервые показала дамам, что такое свобода.

Эта своеобразная реклама сыграла ей только на руку. Дамы, конечно, еще не были готовы к таким кардинальным переменам, но вот сменить хотя бы шляпку созрели уже многие.

Прознав, что у этой дерзкой особы со скачек есть свой небольшой шляпный магазинчик, некоторые дамы поспешили туда наведаться. Совсем недавно, в том же 1909 году, Бальсан, желая угодить Коко, разрешил ей устроить в одной из комнат своей парижской квартиры шляпный салон. Он совсем не верил, что это будет хоть сколько-нибудь пользоваться спросом, однако его забавляло, что его пассия занимается чем-то для него непонятным.

Шляпки Шанель были просты и элегантны, в них не было никакого лишнего объема, свойственного тому времени. Поэтому любая дама, которая рискнула бы вместо «фруктовой корзины» надеть лаконичную шляпку Коко, обязательно привлекала бы всеобщее внимание. Так, несмотря на скептицизм Бальсана, у Шанель стали появляться первые клиентки.

Шанель была слишком уверена в своей индивидуальности, чтобы слепо следовать тенденциям. Лишь в одежде, не стесняющей свободу движений, считала она, женщина сможет проявить себя как личность

Однако для нее это было не просто развлечение, как думал Этьен. Когда Коко осознала, что может оказывать влияние на дам в выборе шляпок, ей захотелось иных масштабов.

К этому времени у нее завязался роман с одним из друзей Бальсана, английским аристократом и спортсменом по имени Артур Кейпел. Друзья и Коко называли его просто Бой. В отличие от Бальсана, который воспринимал Шанель как игрушку, молодой англичанин сумел разглядеть в ней личность, у которой есть цели и сильное желание их осуществить. Бой любил ее, а она полюбила его.

К началу ХХ века французская столица уже несколько десятилетий кряду являлась центром всего нового: науки, культуры, образования и, конечно же, моды

В 1910 году Кейпел окончательно увез ее в Париж. Он с энтузиазмом отнесся к просьбе Коко помочь ей открыть здесь шляпный магазин. Ведь в то время французская столица уже несколько десятилетий кряду являлась центром всего нового: науки, культуры, образования и, конечно же, моды. Открытие салона могло стать весьма прибыльным делом, ведь именно здесь вращался весь бомонд Старого Света. К делу подключился и бывший любовник Бальсан, вложив приличную сумму в открытие нового магазинчика. К слову, с Коко они сохранили дружеские отношения на всю оставшуюся жизнь.

Современные шляпки Шанель произвели впечатление на столичных модниц. Поймав удачу за хвост, начинающий модельер не стала останавливаться на достигнутом.

Иногда с Артуром Коко бывала в престижном по тем временам прибрежном городке Довиле. Бесподобные пляжи привлекали сюда богачей со всего мира. Именно на них хваткая француженка и делала ставку. В 1913 году возлюбленный помог открыть здесь ее первый небольшой бутик готовой одежды.

Фантазия Коко не ограничивалась одними головными уборами. Она уже довольно давно начала разрабатывать свою первую коллекцию платьев, руководствуясь в первую очередь собственным вкусом. Элегантность и простота – вот ее кредо. Никаких вычурных фасонов и бесконечных метров материи. Эта коллекция стала первой в истории моды коллекцией, самостоятельно созданной женщиной-модельером. И дамы ее оценили: больше ничто не давило и не заставляло их задыхаться.

Коко всегда считала себя лучшей моделью для популяризации собственного стиля. Чтобы привлечь в свой магазин посетительниц, в Довиле она устроила шоу, подобное тому, что было на скачках пару лет назад. Только на этот раз она несколько дней появлялась на пляже в простой юбке, маленькой шляпке и полосатой матроске, которая до этого считалась исключительно частью формы моряков и нарядом для маленьких мальчиков. Почтенная публика была сражена наповал.

Однако очень скоро всем стало не до модных фасонов. Европу охватила Первая мировая война: окопы, раненые, голод и нищета. Казалось бы, дело Шанель обречено на банкротство, но удача не отвернулась от нее. Практичные наряды Коко пришлись как раз ко времени. Пока мужчины воевали, вся забота о Франции легла на плечи женщин. Им пришлось встать к станкам, научиться водить автобусы. Военная обстановка кардинально изменила требования к одежде.

Шанель как никто чувствовала это и принялась за дело. За неимением в стране добротных тканей для женской одежды изобретательная Коко приспособилась шить наряды из шерстяного трикотажа. С ее стороны это был большой риск, ведь до этого из джерси шили только нижнее белье. Дамам военного времени такая одежда на каждый день пришлась по вкусу.

В 1915 году, побывав с Боем в Биаррице, Коко открыла здесь свой третий по счету магазин. При этом она руководствовалась той же логикой, что и в Довиле. Каждый день в Биарриц лечить нервы приезжало море отдыхающих, и все из высшего общества. Пока вокруг бушевала война, империя Коко Шанель становилась все сильнее. Именно бутик в Биаррице сделал ее независимой от богатых любовников. Теперь она была сама себе хозяйка. Больше ей не нужно было угождать богатым аристократкам, они сами жаждали приобрести что-то «от Шанель». Люди, которые раньше не желали знаться с безродной крестьянкой и свысока смотрели на ее выходки, теперь сами искали с ней встречи.

После окончания войны в 1919 году все еще незамужняя мадемуазель Коко перевезла свой парижский магазин в более фешенебельное помещение по улице Камбон, 31. А сама поселилась напротив, в одном из номеров отеля Ritz, одного из самых дорогих в мире. Преуспевающий модный дом – это все, что осталось у тридцатишестилетней Коко Шанель после трагической гибели мужчины всей ее жизни, Артура Кейпела. За год до этого она кое-как сумела пережить его женитьбу на английской аристократке, после чего их отношения с Шанель, конечно, и не думали прекращаться. Однако смерть Боя ее просто уничтожила.

Она полностью отдалась моде и мужчин больше не пускала себе в душу. Во многом теперь они были для нее игрушками, такими, какой когда-то была она сама. Коко намеренно общалась лишь с самыми влиятельными из них и теми, кто мог помочь в продвижении ее бизнеса.

Очередные отношения завязались у Шанель с русским аристократом Дмитрием Павловичем Романовым. Она не считала зазорным то, что он значительно моложе, а она всюду за него платит. После общения с князем в коллекциях Шанель появилась вышивка, цветастые платья и рубашки, меховая отделка. Однако главным результатом их дружбы стало создание знаменитых духов.

Дмитрий Павлович познакомил свою благодетельницу с бывшим московским парфюмером Эрнстом Бо. Из нескольких предложенных ей вариантов духов кутюрье выбрала тот, что был помечен пятым номером. Коко ненавидела пафос и не хотела, чтобы будущие покупательницы потерялись среди разнообразия глупых, как ей казалось, названий, а-ля «Утренний коктейль» или «Сладостное признание». Ее принцип «простота и лаконичность» сработал и здесь. Собственное имя и номер понравившихся духов. «Шанель № 5» – что может быть лучше?

Преуспевающий модный дом – это все, что осталось у тридцатишестилетней Коко Шанель после трагической гибели мужчины всей ее жизни.

Ее следующий любовник Хью Ричард Артур, богатейший англичанин, близкий друг Уинстона Черчилля, герцог Вестминстерский, вдохновил ее на использование в коллекциях чисто шотландского материала – твида.

Коко Шанель с танцором Сергеем Лифарем

Коко Шанель стала единственным модельером, которого американский журнал Time внес в список ста самых влиятельных людей XX века

Дом моды «Шанель» не уставал преподносить дамам все новые и новые сюрпризы. Империя, созданная мадемуазель Коко, стала законодателем моды. Времена корсетов и напыщенности безвозвратно прошли. Женщины стали гораздо своенравнее и веселее. Теперь они предпочитали удобные и элегантные брючные костюмы, короткую стрижку, как у знаменитой Шанель, и ее легендарные маленькие черные платья. Такое маленькое платьице с белым воротничком модельер носила в приюте, когда ее еще звали Габриель. Однако часть ее поклонников считает, что платье было впервые сшито ею после смерти Артура Кейпела для личных нужд. Мол, так она могла втайне носить траур по возлюбленному.

Сумочки на цепочке вместо неудобных ридикюлей, сочетание белого и черного, комбинированная обувь, женский деловой костюм – все это тоже заслуги мадемуазель Шанель. И такая очевидная на первый взгляд вещь, как карман, появилась в женских нарядах и сумочках лишь благодаря ей. Она ввела в моду эмансипированность и независимость женщин, первой стала задействовать знаменитостей в рекламе собственной продукции. Однако из-за чрезмерного свободомыслия Коко Шанель чуть было не поплатилась всем тем, что создавала десятилетиями.

После начала Второй мировой войны в 1939 году она вынуждена была закрыть свои магазины, оставив по многочисленным просьбам покупателей лишь парфюмерный. В оккупированном фашистами Париже у нее завязался роман с немцем, нацистским шпионом Гансом Гюнтером фон Динклаге. Коко Шанель тогда было уже пятьдесят шесть лет, а ему за сорок. В отеле Ritz, где она жила, расположилась штаб-квартира нацистов. Дизайнер продавала их женам свои знаменитые духи и даже была замешана в международном скандале как фашистская шпионка.

Сама Шанель переживала, что стареет, и оправдывала свое поведение тем, что в ее возрасте женщинам не пристало разбрасываться мужчинами.

После освобождения Франции кутюрье обвинили в сотрудничестве с нацистами и даже собирались арестовать, однако нашли достаточные основания, чтобы дать ей возможность уехать из страны. Ее не обрили наголо, как других любовниц фашистов, и не вели голой по улице. Ей удалось избежать всех этих унижений, но Франция теперь презирала ее. Репутация была уничтожена.

В швейцарском изгнании Коко Шанель провела четырнадцать долгих и скучных лет. Урывками она следила за тем, как новые дизайнеры рушат все то, чего она с таким трудом добилась для француженок. Силуэты XIX века готовы были снова поработить женские тела.

Возвращение во Францию было рискованным шагом для семидесятилетней Шанель. В нее не верил никто: мол, что нового может показать эта старушка. К выходу своей новой коллекции в 1954 году она готовилась как к решающей битве. Нельзя было допустить ни единой ошибки.

Как ни старалась Коко, рецензии во французской и английской прессе были презрительными. Мол, все то же самое, никакого прогресса, надоело.

Однако на этот раз ее наряды пришлись по вкусу американкам. Элегантность и удобство моделей Шанель сделали их крайне популярными даже среди звезд Голливуда. А со временем и Франция с Европой сменили гнев на милость.

Коко Шанель прожила долгую жизнь и умерла в постели своего номера в отеле Ritz 10 января 1971 года в возрасте 87 лет. До последнего дня она руководила своей могущественной империей и продумывала детали новой коллекции. Так и не став за свою жизнь ни женой, ни матерью, на закате дней она сожалела о том, что ей попросту не с кем тратить свои миллионы.

Коко Шанель стала единственным модельером, которого американский журнал Time внес в список ста самых влиятельных людей XX века.

Она и по сей день остается идолом модной индустрии, а созданная ею марка суперпопулярна во всем мире. Ведь как говорила великая Коко: «Мода всегда меняется, а стиль остается».

Кэтрин Миддлтон

На дворе XXI век, но почти каждая девушка по-прежнему мечтает встретить прекрасного принца и выйти за него замуж. В Великобритании при наличии реальных принцев этот вопрос остается особенно актуальным. Вот только еще пару веков назад никто и мысли не допускал, что в современных условиях принцессой может стать самая настоящая золушка. Есть на юге Англии в графстве Беркшир небольшой город Рединг с множеством старинных церквей, университетом, который однажды был частью Оксфордского, а в местной тюрьме в свое время томился Оскар Уайльд. Традиционно английский город со своей довольно успешной футбольной командой. Именно здесь, в Рединге, появилась на свет девочка Кейт Элизабет по фамилии Миддлтон, которая и не подозревала, в какую историю ей доведется попасть.

Прадеды по линии ее отца Майкла были потомственными адвокатами, родом из Лидса, в Западном Йоркшире, а двоюродная родня, семья Люптон, имела влияние в городе и на протяжении нескольких поколений занималась торговлей шерстяными тканями. Освоить новую сферу решил дедушка Кейт, Питер, который пренебрег семейной традицией и стал пилотом, а следом за ним авиацию выбрал и его сын.

Жизнь предков по материнской линии была гораздо тяжелее и прозаичнее, проходила она в Сандерленде, что на побережье Северного моря, и в графстве Дарем на северо-востоке Англии. Были они сплошь чернорабочими и шахтерами. Тянули лямку из поколения в поколение, даже и не помышляя о лучшей доле.

Первой, кто задумался о том, чтобы разорвать этот замкнутый круг, стала прабабушка Кейт Миддлтон, Лили Харрисон, которую в семье называли Герцогиней. Она строго-настрого запретила своему мужу Тому работать в шахте и позорить ее, самую модную жительницу деревни. Лили была дочерью садовника и работала в магазине одежды. А подрабатывала тем, что умела с точностью копировать любой наряд из журнала мод. Мужа она заставила переучиться на плотника, прервав, таким образом, их затянувшуюся шахтерскую династию. А вскоре в поисках лучшей жизни они переехали на юг.

Свою единственную дочь Дороти миссис Харрисон всячески стремилась оградить от шахтерских замашек ее дедов и, желая ей лучшей доли, воспитывала в совершенно новом ключе. Приучала не оглядываться на прошлое, ставить высокие цели, а не довольствоваться малым, любить себя и, как говорится, знать себе цену.

Так же и Дороти воспитывала свою дочь Кэрол, маму, кто бы мог подумать, будущей герцогини Кембриджской, Кэтрин. Дороти предчувствовала, что их «ювелирная» фамилия Голдсмит, которую она получила при замужестве, в конце концов должна принести им и удачу.

Вняв многолетним наставлениям матери, Кэрол стала стюардессой, причем не где-нибудь, а в крупнейшей авиакомпании Великобритании British Airways. Прекрасная работа, о которой в те времена мечтали многие девушки, многократно увеличивала их шансы удачно выйти замуж и подняться на более высокую ступеньку социальной лестницы. Для семьи потомственных шахтеров-черношеев получить такое место было, что называется, вырваться в люди.

Волевая и амбициозная мать Кейт Миддлтон мечтала дать детям превосходное образование и положение в обществе. Для себя же она хотела безбедной жизни, позволяющей навсегда забыть о шахтерском происхождении.

На работе Кэрол Голдсмит и познакомилась со своим будущим мужем Майклом Миддлтоном. Он поначалу тоже работал стюардом, а позже дорос до авиадиспетчера. Пара поженилась вскоре после того, как начался их роман, в июне 1980 года. Не имея никакой возможности купить собственное жилье, по старой семейной традиции они стали жить вместе с родителями Кэрол.

9 января 1982 года у молодой семьи родилась дочь, Кейт. К этому времени Кэрол, перенявшая от матери и бабушки стойкое стремление идти вверх по социальной лестнице, постепенно стала вырастать из костюма бортпроводницы и обдумывала новые способы подняться на следующую ступеньку.

Унаследовав по материнской линии сильный характер, Кейт Миддлтон вписала свое имя в мировую историю

В мае 1984 года ее мужу предложили командировку в Иорданию. Кэрол сразу сообразила, что это хороший шанс заработать, поэтому вместе с двухлетней Кейт и недавно родившейся Пиппой они переехали в столицу страны Амман. Компания предоставила семье небольшой двухэтажный дом рядом с парком и детским садом для иностранцев, куда определили Кейт.

Годовое содержание здесь стоило почти тысячу долларов, для небогатой семьи – приличные деньги. Приходилось экономить на всем, ведь Кэрол не хотела, чтобы дочь начинала жизнь с какого-то сомнительного, заштатного заведения. Майкл не смел перечить жене, поэтому ему приходилось работать чуть ли не днем и ночью, ведь их главной целью было привезти домой как можно большую сумму.

Знакомые вспоминали Майкла как человека прямолинейного и очень занятого, ведь он все время проводил на службе. Лишь иногда по выходным всей семьей они выходили в город прогуляться по местным достопримечательностям. В семейных отношениях Майкл был сговорчивым и во всем слушался жену, как, впрочем, и все мужчины их семьи в предыдущих поколениях.

Иногда после смены отец заходил за Кейт в форменной одежде, малышей это приводило в полнейший восторг. Впервые появившись в таком виде в саду, он произвел настоящий фурор: все дети сбежались посмотреть на него.

Миддлтоны вернулись в Англию, в Беркшир, в сентябре 1986 года, когда Кейт нужно было идти в школу. В это время Кэрол ожидала третьего ребенка, сына Джеймса. Она не планировала больше работать на «дядю», ведь, по ее мнению, так ничего не достигнешь. Ее планы были поистине наполеоновские. Волевая и амбициозная, Кэрол мечтала дать детям превосходное образование и положение в обществе, себе же она хотела обеспечить безбедную жизнь и навсегда забыть шахтерское происхождение.

Все свободное время Кэрол проводила с детьми, и вот однажды ее осенило. На «иорданские» деньги она открыла фирму, которая стала по почте доставлять клиентам всевозможную праздничную атрибутику, преимущественно для детских торжеств. Название для фирмы она подобрала точное и лаконичное: Party Pieces, что можно перевести на русский язык как «Праздничные штучки». Маленькая Кейт стала ее первой фотомоделью и, соответственно, лицом торговой марки.

Несколько лет, пока фирма окончательно не окрепла, отец Кейт продолжал работать в авиакомпании, так в случае банкротства семья не осталась бы совсем без гроша. Однако дело Кэрол оказалось на удивление успешным, и уже к началу девяностых семья Миддлтон стала очень обеспеченной. Как результат, их дети особо ни в чем не нуждались, однако воспитывали их в строгости, прихотям не потакали и, помня прабабушкины наставления, учили не останавливаться на достигнутом. Поэтому богатство родителей дети воспринимали не иначе как возможность начать подъем по лестнице жизни с более высокой ступеньки.

К 1995 году фирма Party Pieces разрослась, сделав родителей Кейт миллионерами. Они купили большой дом с пятью спальнями в тихой деревушке Баклбери. Теперь, имея на счетах целое состояние, в чопорной Англии Миддлтонам предстояло подумать о том, как их детям добиться положения в обществе. Для начала заработанный капитал позволил их дочерям и сыну учиться с детьми английской элиты.

Кейт отправили в привилегированную частную школу для девочек «Даун-Хаус» в Беркшире, годовая плата в которой в то время в долларовом эквиваленте составляла 35 тысяч. Однако в школьной жизни все было не так просто, ведь классовое неравенство, пусть и неофициальное, никто не отменял. Для аристократов и их детей шахтеры или стюарды, даже разбогатевшие, по-прежнему оставались простолюдинами.

В тринадцать лет родители перевели старшую дочь в знаменитую школу-пансион «Мальборо» в Уилтшире из-за постоянных конфликтов со сверстницами в женской частной школе «Даун-Хаус». Кейт без конца запугивали, дразнили, придумывали обидные прозвища. Однако и в новой школе столкновения с реальностью избежать не удалось. Теперь ей досаждали и мальчишки. В первый же день они устроили унизительный смотр новичков. Красоту и индивидуальность Кейт они оценили в два балла из десяти. Ее осмеивали за то, что ни с кем не встречается, а за старомодные взгляды прозвали ханжой.

Легенда гласит, что Кэрол Миддлтон старалась разузнать, в каком университете королевская семья будет учить своего отпрыска, принца Уильяма, чтобы отправить туда и свою дочь.

Мама всю жизнь внушала Кейт правильные, на ее взгляд, ориентиры: отличная учеба, серьезное отношение к делу, целеустремленность, активность, учила выбирать друзей и подруг. Однако ни в одной из школ с девочкой не дружили, ее считали изгоем и одиночкой. Ее долговязая фигура не развивалась так стремительно, как у сверстниц. Кейт оставалось лишь продолжать отлично учиться, преуспевать в хоккее на траве, беге по пересеченной местности, а также надеяться, что когда-нибудь она встретится со своим единственным возлюбленным.

После школы длинноногая Кейт устроилась на свою первую в жизни работу – помощницей на яхте. Несмотря на постоянные заигрывания со стороны членов экипажа и гостей, она всегда оставалась невозмутимой и серьезной. Бабушкино воспитание вселило в нее твердую уверенность, что она достойна гораздо большего.

Обязанностью Кейт на яхте было обучать гостей пользоваться спасательным жилетом. Однажды весельчаки, которых особенно раздражала чопорность девушки, решили пошутить и подложили в свернутый жилет полдюжины презервативов. Когда Кейт стала разворачивать средство спасения перед посетителями, все его содержимое вылетело на палубу. Хохотали все, кроме Кейт. Она вся покраснела и еле-еле сдержала свое возмущение.

В 2001 году в жизни Кейт наступал решающий момент в жизни: поступление в университет. Ведь от выбора заведения зависел ее будущий круг общения. Легенда гласит, что Кэрол Миддлтон тщательно следила за тем, в каком университете королевская семья будет учить своего отпрыска, принца Уильяма, туда же на всякий случай она планировала отправить и свою дочь. По счастливой случайности они с Уильямом одногодки.

Королевская семья посчитала Сент-Эндрюс, старейший в Шотландии университет, подходящим заведением для принца. Немалые денежные средства позволили и Кейт стать студенткой того же престижного университета. Для Миддлтонов это было поистине историческое событие, ведь до их старшей дочери еще ни один человек из их семьи не имел высшего образования.

Со своим волевым характером, спортивной выносливостью, маминым воспитанием и родительскими деньгами Кейт в любом случае не осталась бы на обочине жизни. Однако ее встреча со старшим сыном принцессы Дианы, Уильямом, определила ее дальнейшую судьбу. И уже не важно, была эта встреча спланирована или произошла совершенно случайно.

На первом курсе Кейт и принц Уильям жили в одном университетском общежитии, периодически посещали совместные лекции. Они общались как обычные студенты-однокурсники, без каких-либо намеков на романтические отношения: иногда вместе завтракали, если было по пути, вместе ходили на занятия. Кейт стала встречаться со старшекурсником Рупертом Финчем, а Уильям с трудом привыкал к новой обстановке и подумывал о том, чтобы бросить учебу.

На первом курсе Кейт и принц Уильям жили в одном университетском общежитии и на некоторых лекциях бывали одновременно.

Несмотря на уговор с журналистами, которым были обещаны официальные пресс-конференции, Уильяма постоянно одолевали папарацци. Друзей среди однокурсников было маловато: слишком уж он выделялся своим положением. Он постоянно был вынужден следить за тем, что говорит, как себя ведет, с кем общаешься. Те же правила приходилось соблюдать и Кейт, чтобы быть своей среди аристократов.

После того как одному из папарацци улыбнулась удача и он снял Кейт Миддлтон во время совместного отдыха с королевской семьей, ее отношения с Уильямом стали для журналистов излюбленной темой

В 2002 году как активная студентка мисс Миддлтон приняла участие в благотворительном мероприятии университета. В эксклюзивном модном показе она предстала в прозрачном платье поверх нижнего белья. Присутствовавший на шоу принц Уильям был поражен и смущен одновременно. Выход Кейт заставил его взглянуть на нее другими глазами. Такое неожиданное появление девушки заинтриговало принца настолько, что в тот же вечер он предложил ей встречаться. Кейт как верная девушка не предала своего Финча и вежливо отклонила королевские ухаживания.

Однако в конце учебного года бойфренд Кэтрин благополучно окончил учебу в университете и уехал домой. Любовь не прошла проверку расстоянием, и парочка рассталась.

Свободная от обязательств, второкурсница Кейт с радостью приняла предложение друзей жить целой компанией в съемном доме вместе с принцем Уильямом. В таких условиях их роман, который начался в 2003 году, был неизбежен. Поначалу жизнь девушки никак не изменилась. Молодые люди договорились тщательно скрывать свои отношения от посторонних, в первую очередь из-за беспардонных журналистов. Так продолжалось несколько лет: на людях Кейт и Уильям не держались за руки, а на званых обедах никогда не сидели рядом. Долгое время это успешно работало.

Однако в 2004 году особо терпеливому и настойчивому папарацци улыбнулась удача. После того как он заснял Кейт Миддлтон на лыжном курорте во время совместного отдыха с королевской семьей, ее отношения с Уильямом стали излюбленной темой журналистов. Для непривыкшей к столь пристальному вниманию Кейт это было неприятное испытание. Ведь раньше никто не посягал на ее личную свободу.

После этого случая в целях безопасности и душевного спокойствия девушки королевские службы приставили к ней личную охрану. Для общественности это стало своеобразным знаком, и все стали ждать скорой королевской свадьбы.

В 2005 году Кейт и Уильям окончили университет. Она стала дипломированным специалистом в области истории искусства, а он поступил в Королевскую военную академию.

После отъезда возлюбленного Кейт предстояло справиться со сложной задачей – найти работу. В ее положении она могла позволить себе лишь только что-то очень приличное, соответствующее статусу королевской невесты, и в то же время позволяющее оставаться мобильной. Ведь в любой момент ей могло понадобиться навестить принца.

К ноябрю Кэтрин нашла подходящее место: стала помощницей закупщика аксессуаров в лондонской сети магазинов Jigsaw. Здесь она работала четыре дня в неделю, а в остальное время подрабатывала фотосъемкой для каталогов и директором по маркетингу в фирме своих родителей. После двух лет работы в Jigsaw Кейт решила всецело посвятить себя фотографии. Несмотря на все старания, ее постоянно обвиняли в том, что она бездельница, которая только и ждет как бы поскорее выйти замуж.

Молодые люди договорились тщательно скрывать свои отношения, в первую очередь из-за беспардонности журналистов.

Достоянием общественности стали и подробности биографии королевской «невесты». Особенно усердные журналисты раскопали доказательства совсем не благородного происхождения девушки, которое не спасают даже родительские миллионы. И вообще, мол, как это возможно, чтобы сын всеми любимой принцессы Дианы связался с дочерью нуворишей? Все чаще в прессе задавался вопрос: «А когда же свадьба?» Таблоиды с удовольствием иронизировали на тему того, как долго «золушке» придется дожидаться предложения от прекрасного принца.

И действительно, у Кейт и Уильяма не все было гладко. Перемены в жизни внесли коррективы и в их взаимоотношения: в апреле 2007 года публике внезапно стало известно о расставании Кейт и Уильяма. Они решили разойтись после совместного отдыха в Швейцарии. Что послужило причиной, доподлинно неизвестно, однако считается, что всему виной было давление королевской семьи. Родственники настаивали, чтобы принц женился либо дал Кейт возможность самостоятельно планировать свою жизнь. Этот нажим, естественно, спровоцировали бесконечные статьи в прессе.

Принцу, вероятно, уже порядком надоели наставления семьи и общественный резонанс, поэтому, не дожидаясь встречи, он по телефону сообщил Кейт, что их отношения окончены.

Мнения британского общества, привыкшего следить за всеми событиями в королевской семье, разделились. Одни предполагали, что Кейт сама бросила жениха, поскольку не получала с его стороны должного внимания и вообще устала носить прозвище «вечной невесты». Завистники Миддлтон обвиняли ее в излишней требовательности и радовались, что армейские друзья сумели убедить Уильяма в том, что жениться ему еще рано.

Незадолго до расставания Кейт, как назло, рассказала коллегам из Jigsaw, что свадьба действительно не за горами, ведь буквально в течение месяца Кларенс-хаус, резиденция членов королевской семьи, объявит об их с Уильямом помолвке. Впечатленные новостью, сотрудницы решили подшутить над будущей принцессой. Скопировав двадцатифунтовую купюру, вместо головы королевы они поместили голову Кейт с надписью «Ее Королевское Величество Кейт». Увидев на своем столе банкноту, Миддлтон оценила шутку и оставила на память.

Расставание стало для нее настоящим ударом, но она не утратила самообладания, скрывая свои обманутые надежды за лучезарной улыбкой

После четырех лет отношений расставание стало для нее настоящим ударом, все мечты и планы рухнули одним махом, но Кейт сумела сохранить лицо даже в такой ситуации. Несмотря на всю истерию в прессе, она не закрылась и не потеряла самообладания. Свои обманутые надежды она прятала за громким смехом, ночными посиделками с подругами, а кое-где появлялась и с другими мужчинами. Похоже, эта ситуация только еще больше закалила ее железные нервы.

Миддлтон выдержала паузу, а уже через пару месяцев Уильяма снова стали видеть с ней на различных мероприятиях. Всем любопытствующим они говорили, что теперь они просто друзья. Вот только в конце 2010 года Великобритании и всему миру стало официально известно о помолвке мисс Миддлтон и принца Уильяма. Он сделал предложение во время их совместного путешествия по Кении и подарил Кейт мамино обручальное кольцо. После бракосочетания они планировали отправиться в Северный Уэльс, куда ВВС Великобритании командировали Уильяма.

День королевской свадьбы, 29 апреля 2011 года, официально объявили нерабочим, чтобы все британцы смогли наблюдать столь редкое историческое событие

Королева Елизавета II дала внуку разрешение жениться и незадолго до свадьбы даровала Кейт Миддлтон титул Кэтрин, ее высочество герцогиня Кембриджская. К этому времени, несмотря на все ухищрения таблоидов, простые британцы очень полюбили ее. Возможно, немалую роль сыграло и «народное» происхождение.

После трагической смерти принцессы Дианы место всеобщей любимицы долгое время пустовало. Естественно, первые годы Кейт постоянно сравнивали с Леди Ди во всем. Пытались уличить в том, что она недостаточно уверенно держится в высшем обществе и слишком провинциальна для столь почетной роли. Однако Кейт достойно пережила этот период, и оказалось, что хоть с Дианой у них мало общего, «преемница» обладает массой достоинств, которые пришлись по вкусу не только простым британцам, но и всему монаршему семейству.

День королевской свадьбы, 29 апреля 2011 года, официально объявили нерабочим, чтобы все британцы смогли наблюдать за столь редким историческим событием. Церемонию, которая проходила в Вестминстерском аббатстве Лондона, транслировали по всему миру, а вел ее сам архиепископ Кентерберийский.

Все торжество обошлось примерно в 20 миллионов фунтов стерлингов. Расходы на его проведение поделили между собой семьи жениха и невесты, а вот охрану обеспечили из британской казны Ее Величества. Кейт и Уильям заранее предупредили своих гостей, что вместо традиционных подарков предпочтут получить денежные средства, которые они передадут нуждающимся. Так был создан благотворительный фонд принца Уильяма и мисс Кэтрин Миддлтон, который теперь оказывает финансовую помощь организациям в различных странах мира.

22 июля у Кейт и Уильяма родился сын Георг, ставший третьим претендентом на престол после своего деда Чарльза и отца

Поскольку принц Уильям является лишь вторым преемником в очереди на королевский престол, в свадебной церемонии допускались некоторые отклонения от традиционного в таких случаях протокола. Так, например, молодые самостоятельно решали, кого пригласить, а также вопреки королевской традиции взяли себе свидетелей. Ими стали младший брат Уильяма, принц Гарри, и младшая сестра Кэтрин, Пиппа, ныне известная тусовщица.

Половину гостей составляли члены королевской семьи и друзья пары, хотя было приглашено и внушительное число официальных лиц: лидеры государств, представители религиозных и благотворительных организаций, главы дипмиссий и члены зарубежных королевских семей.

По количеству смотревших онлайн-трансляцию, а это примерно 72 миллиона человек, «свадьба века» попала в Книгу рекордов Гиннесса, превзойдя даже церемонию прощания с Майклом Джексоном в 2009 году.

После торжества новоиспеченный муж, как это ни парадоксально, сразу же вернулся в поисково-спасательную службу, где он работает пилотом. И лишь спустя две недели после знаменательного события молодые супруги отправились в свадебное путешествие на Сейшелы, хотя пункт назначения держался ими в тайне до самого отъезда.

Унаследовав по материнской линии сильный характер, Кейт Миддлтон вписала свое имя в мировую историю. Ей не составило труда влиться в королевскую семью и расположить к себе высокородных родственников. Она постоянно бывает в доме у своего свекра, принца Чарльза, очень быстро сдружилась и с его женой и любовью всей жизни Камиллой. Но самое главное – к супруге внука благосклонно относится сама королева.

Кейт великолепно держится на многочасовых официальных мероприятиях и светских раутах с самыми высокими гостями, где протокол требует строгого соблюдения правил. Много времени она уделяет благотворительности, поддерживая детские хосписы, скаутов, образовательные и культурные центры. Периодически она посещает школы, играет с детьми в хоккей на траве. Кейт не забывает и о культурном наследии Великобритании, оказывая содействие лондонской Национальной портретной галерее.

В то же время госпожу Миддлтон можно увидеть в обычном супермаркете, правда, под надзором парочки охранников. Она любит готовить, и в ее доме не так уж и много прислуги. Герцогиня Кембриджская всегда терпелива и сдержанна. Ее мужа особенно радует то, что она наравне с мужчинами участвует в охоте, очень важном атрибуте королевской жизни.

Кэтрин оказала огромное влияние на британскую фэшн-индустрию: все, до чего она дотрагивается, моментально становится модным. Этому явлению даже дали специальное название: «эффект Кейт Миддлтон». Ее чувству стиля старается подражать половина Соединенного Королевства. И хотя по статусу Кэтрин не имеет права дважды появиться в одном и том же наряде, иногда на неофициальные мероприятия она позволяет себе не впервой надеть полюбившуюся кофточку или платье.

А в 2012 году американский журнал Time включил любимицу всех британок в список ста самых влиятельных людей мира.

22 июля у Кейт и Уильяма родился сын Георг. Несмотря на чисто «народное» происхождение Кейт Миддлтон, их с Уильямом сын стал третьим претендентом на престол после своего деда Чарльза и отца.

Вот теперь-то прабабушка Лили, будь она жива, могла бы считать свои труды не напрасными, хотя даже в своих самых дерзких планах она вряд ли смела предположить, на какую высоту ее правнучка вознесет их семью.

Мэрилин Монро

В начале двухтысячных один из американских телеканалов провел общенациональный опрос: какое женское лицо, по-вашему, должно олицетворять Соединенные Штаты Америки? Среди кандидатов назывались Бетти Росс, сшившая первый звездно-полосатый флаг, самая знаменитая «первая леди» США Жаклин Кеннеди, первая американская женщина-астронавт Салли Райд, а также статуя Свободы в Нью-Йорке и даже Колумбия – официальный женский образ, олицетворяющий США и известный всем и каждому по заставке кинокомпании Columbia Pictures. Однако все эти кандидатуры с огромным отрывом обошла Мэрилин Монро…

Детские фотографии Мэрилин Монро вполне заурядны: провинциальные кудряшки, непропорционально большой рот, угловатая фигура, острые плечи… Так выглядят миллионы девочек по всему миру. Но как же уроженка бедного пригорода Лос-Анджелеса превратилась в зримое воплощение «американской мечты»?

Норма Джин Мортисон, вошедшая в историю мировой культуры как Мэрилин Монро, появилась на свет 1 июня 1926 года в самом обычном роддоме Лос-Анджелеса. Ее мать работала киномонтажницей, а вот личность отца неизвестна до сих пор.

Ранние годы Нормы трудно назвать счастливыми. Большую часть детства она провела в приемных семьях: мать, страдавшая серьезными психическими расстройствами, то и дело попадала в стационар, и девочку забирали себе сердобольные родственники и соседи. Когда Норме Джин Мортисон не исполнилось и трех лет, в США началась Великая депрессия. Миллионы людей, еще недавно относивших себя к среднему классу, оказались на улице без всяких средств к существованию, без малейших перспектив, а очень часто – и без крыши над головой. Пороки процветали, границы между добром и злом неотвратимо стирались. Очереди за бесплатным супом в офисы Армии спасения, проституция, наркотики, алкоголизм – все это маленькая Норма видела своими глазами.

По воспоминаниям современников, девочка росла замкнутой, застенчивой и необщительной. Норма считала себя некрасивой и недостойной дружбы сверстников, и все ее окружение, начиная от школьных учителей и заканчивая соседями, всячески поддерживали в ней это убеждение. Единственной отдушиной стал кинематограф: как и многие девочки подросткового возраста, Норма мечтала вырасти и встретить благородного принца наподобие Кларка Гейбла или Томми Бонда, который бы избавил ее от нищеты и увез из унылого пригорода в сверкающий дворец.

Это были мечты, а вот реалии выглядели куда более удручающими. Незадолго до шестнадцатилетия перед Нормой встал выбор: или уйти из приемной семьи в воспитательный дом, или выйти замуж за своего бывшего одноклассника Джима Дагерти, рабочего местного авиазавода, по ночам прирабатывавшим гримером в морге.

Как и многие девочки-подростки, Норма мечтала вырасти и встретить благородного принца, который бы избавил ее от нищеты и увез из унылого пригорода в сверкающий дворец.

Так Норма впервые вышла замуж – не столько от большой любви, сколько по необходимости. Ни о медовом месяце, ни о свадебном путешествии не было и речи: на следующий после бракосочетания день Джимми отправился в заводской цех, а Норма занялась домашним хозяйством.

После нападения японцев на Пёрл-Харбор десятки тысяч добровольцев подали заявления в армию и на флот; Соединенные Штаты официально вступили во Вторую мировую войну. Джим Дагерти не стал исключением: он завербовался на торговое судно. Норма отправилась работать в тот самый цех, где недавно крутил гайки ее муж. Расставание с Джимми вышло трогательным, словно в голливудской мелодраме: молодая жена клятвенно пообещала «не гулять с другими» и «мечтать об их совместном будущем».

Два последующих года Норма честно выполняла данное мужу слово. Раз в неделю молодая жена аккуратно писала ему письма, где подробно отчитывалась: что происходит дома и у соседей, какие новости на родном заводе, а главное – как горячо она, миссис Дагерти, мечтает о возвращении своего Джимми.

Она вошла в десятку самых оплачиваемых актрис мира, а главное – ее образ окончательно стал достоянием массовой культуры

По совету имиджмейкеров девушка перекрасилась в платиновую блондинку и подобрала себе новый гардероб, что совершенно преобразило ее: гадкий утенок в одночасье стал прекрасным лебедем

Вполне вероятно, что Норма благополучно дождалась бы мужа, нарожала ему детишек и прожила с ним чинно и благообразно до самой смерти. Но тут, как это нередко бывает, вмешался случай. Незадолго до конца 1944 года на авиазавод приехал армейский фотограф Дэвид Коновер с редакционным заданием: отобрать несколько привлекательных заводских девушек для фотосессии. Снимки героинь тыла предполагалось поместить на обложке журнала «Янки» для поднятия боевого духа героев войны. Так растиражированная фотография Нормы пошла гулять по стране.

Дальше началась целая цепочка счастливых случайностей, благодаря которым и состоялось превращение Нормы в мировую мегазвезду. Ее фотографию перепечатали еще несколько журналов, один из которых попал на глаза Ховарду Хьюзу, знаменитому кинопромышленнику, изобретателю и летчику-асу (известному по фильму «Авиатор», где роль Хьюза исполнил Леонардо Ди Каприо). Кинопромышленник сразу понял, что из этой «девушки с обложки» может выйти толк. Он распорядился немедленно связаться с Нормой и предложил ей небольшой контракт на эпизодическую роль «с испытательным сроком». На студии 20th Century Fox имя девушки показалось неблагозвучным, и ей предложили на выбор несколько сценических псевдонимов. После некоторых раздумий начинающая актриса остановилась на том самом имени, под которым ее знает весь мир: Мэрилин Монро.

В классическом вестерне «Река, не текущая вспять» Монро самостоятельно исполнила много трюков

Чуть позже по совету имиджмейкеров той же студии девушка перекрасилась в платиновую блондинку и подобрала себе новый гардероб, что совершенно преобразило ее. Гадкий утенок в одночасье стал прекрасным лебедем. Сексуальная, непосредственная и очень женственная, Мэрилин совершенно не походила на кумиров тридцатых и сороковых: новаторские нейлоновые чулки со швами-стрелками, смелые платья фасона песочных часов, подчеркивающие высокую грудь и тонкую талию, агрессивная по тем временам косметика… Новый образ получился необычайно удачным: ведь именно такую героиню и ждала послевоенная Америка! Мужчинам новый стиль импонировал подчеркнутой сексуальностью, женщинам – новизной и простотой. И лишь голливудские продюсеры не сразу оценили небанальный образ Мэрилин Монро.

Брак с Джимом Дагерти вскоре распался; после развода с ним, произошедшего в 1946 году, Мэрилин быстро позабыла и бывшего мужа, и все свои клятвы. Ведь впереди заманчиво маячил Голливуд – несбыточная мечта миллионов девушек.

О первых шагах будущей кинозвезды в кинематографе известно немного. Злопыхатели утверждают, что образ жизни молодой девушки был более чем фривольным, что свои первые микроскопические роли она получила через постели режиссеров, продюсеров и кинопрокатчиков. Однако мало кто вспоминает о той титанической работе, которую недавняя девушка с авиазавода провела над собой. Курсы сценического мастерства у знаменитой Натали Лайтесс, главы драматургического подразделения Columbia Pictures, занятия вокалом, танцевальный класс, бесконечные актерские тренинги… Мэрилин творчески экспериментировала со своей внешностью, словно живописец с полотном: наклеивала ресницы, накладывала на губы не менее шести различных тонов помады, смешивала различные сорта пудры. Однажды гример застал ее с анатомическим атласом в руках: оказывается, Мэрилин Монро тщательно изучала строение мышц лица…

Далеко не все начинающие актрисы так серьезно относятся к избранной профессии; многие быстро оставляют призрачную надежду стать звездой, возвращаясь к более привычному ремеслу официантки или горничной. Однако Мэрилин отличали фантастическая целеустремленность и редкое трудолюбие. К тому же ей очень хотелось встретить того благородного принца, о котором она так мечтала в отрочестве.

Пока же в ожидании благоприятного случая приходилось подрабатывать фотомоделью. Приблизительно в то самое время она снялась обнаженной для настенного календаря. Спустя шесть лет этот фотоснимок перепечатал вновь созданный журнал Playboy. Фотосессия принесла издателям почти миллион долларов, сама Мэрилин получила всего лишь пятьдесят.

В начале 1948 года девушке неожиданно улыбнулась удача: кинокомпания Columbia Pictures предложила ей попробовать себя в фильме «Хористки» – очередной голливудской киносказке о превращении Золушки из бурлеска в принцессу сцены. До этого Монро уже снималась в кино, но исключительно в эпизодических ролях. «Хористки» стал первым фильмом, в котором Монро получила главную роль, с пением и танцами. Дебют оказался удачным, кинокомпания 20th Century Fox предложила актрисе семилетний контракт и главную роль в полнометражной ленте «Асфальтовые джунгли.

Образ гламурной блондинки в шелковой пижаме, каковой Мэрилин предстала в «Асфальтовых джунглях», оказался на редкость удачным. Дальнейшая карьера актрисы подобна старту ракеты: на нее посыпались многочисленные предложения от самых известных продюсеров и самых кассовых режиссеров. За два последующих года она снялась в десяти фильмах, однако настоящим успехом, безусловно, стало участие в комедии Билли Уайльдера «Джентльмены предпочитают блондинок» в 1953 году, где Монро исполнила свою знаменитую песню «Бриллианты – лучшие друзья девушки».

Впрочем, это была не единственная ее удача. В том же 1953 году Мэрилин Монро познакомилась с Джо ДиМаджо – знаменитым бейсболистом, который был в США популярен не меньше, чем тогдашний президент Дуайт Эйзенхауэр. ДиМаджо, бывший на одиннадцать лет старше Мэрилин, в чем-то заменял ей отца, которого девушка никогда не видела. В январе 1954 года состоялось бракосочетание звезды Большого кино и звезды Большого спорта. Однако и этот брак, как и предыдущий, быстро распался: ДиМаджо оказался чрезвычайно ревнивым и нередко даже поднимал руку на молодую жену. Кроме того, ему не нравилась профессия Мэрилин Монро, и он неоднократно требовал, чтобы та бросила съемки в кино и сидела дома.

Тем временем популярность актрисы достигла общенационального уровня. Мэрилин Монро заняла гримерку, которая раньше принадлежала великой Марлен Дитрих. Отпечатки ее рук появились на голливудской Аллее звезд. Она вошла в десятку самых оплачиваемых актрис мира, а главное – ее образ окончательно стал достоянием массовой культуры. Бесчисленные портреты Мэрилин Монро теперь украшали обложки журналов, рекламные постеры, уличные бигборды и даже этикетки нижнего белья. Производители знаменитой куклы Барби – и те выпустили игрушку, удивительно напоминавшую Мэрилин. Актриса постепенно переставала принадлежать самой себе, превращаясь в эдакую женщину-бренд. Сама Монро очень остроумно высказалась о своем новом качестве: «Я знаю, что принадлежу публике не потому, что я талантливая или даже красивая, а просто потому, что кроме публики я никогда и никому не принадлежала».

Мэрилин творчески экспериментировала со своей внешностью, словно живописец с полотном: наклеивала ресницы, накладывала на губы не менее шести различных тонов помады, смешивала различные сорта пудры…

Летом 1954 года Монро встретилась с человеком, которого без преувеличения можно было бы назвать «принцем», – с молодым харизматичным сенатором от штата Массачусетс Джоном Фицджеральдом Кеннеди. Произошло это на одной из частных вечеринок. И хотя Кеннеди был с женой, несравненной Жаклин, он целый вечер не сводил глаз со знаменитой актрисы.

Потом многие биографы Джона Кеннеди утверждали, что уже на следующий день после этой вечеринки будущий тридцать пятый президент США и Монро стали любовниками. Назывался даже адрес квартиры в Лос-Анджелесе, где они регулярно встречались. Однако эти утверждения, скорее всего, далеки от правды: ведь Кеннеди был человеком публичным, о каждом шаге которого тут же узнавали репортеры, и вряд ли от их внимания ускользнули бы такие тайные встречи. А это бы наверняка повредило его выдвижению на пост кандидата в президенты от Демократической партии…

Тем временем Мэрилин в третий раз вышла замуж. Драматург Артур Миллер был полной противоположностью предыдущим мужьям кинозвезды: замкнутый в себе интроверт, он не находил удовольствия ни в звездных тусовках, ни в общении с прессой. Однако и этот брак продлился недолго: ведь интересы и жизненные ориентиры мужа и жены выглядели диаметрально противоположными…

В середине января 1960 года Джон Фицджеральд Кеннеди стал официальным кандидатом в президенты Соединенных Штатов Америки от Демократической партии. Мэрилин Монро тут же вошла в его предвыборный штаб. Несомненно, к этому времени актриса окончательно уверовала, что Джон Кеннеди и есть принц ее мечты, что ради такого человека стоит жить. Даже присутствие рядом с принцем умной и обаятельной Жаклин Кеннеди не смущало Монро: ей было достаточно лишь быть рядом с Джоном.

Мэрилин окончательно уверовала, что Джон Кеннеди и есть принц ее мечты.

В ноябре 1960 года Кеннеди безоговорочно выиграл президентские выборы. Америка вступала в новую эру. Народ сразу же поверил новому президенту: он выглядел умным, искренним и очень демократичным. Теперь американцы были готовы простить ему многое – в том числе и связь с самой знаменитой актрисой США.

После выхода киноленты «Некоторые любят погорячее», более известной под названием «В джазе только девушки», Мэрилин Монро окончательно укрепилась в статусе «женщины-бренда». Теперь дело не ограничивалось лишь бигбордами с изображениями Монро, а также постерами, обложками и этикетками. Фильмы с ее участием анализировались в актерских школах по всему миру. Появились серьезные научные разработки, в которых специалисты по PR-технологиям пытались проанализировать ее успех. Психологи изучали поведенческие модели Мэрилин, впервые введя в обиход понятие «синдром блондинки».

Однако сама актриса словно не замечала этого. Страсть к Джону Кеннеди захватила ее с головой. Она ни о чем не просила Джона – даже о разводе…

Но тут на сцене впервые появилась Джеки Кеннеди, делившая с ее возлюбленным кров, стол и постель. Эта незаурядная, волевая и очень проницательная женщина сразу определила, как следует вести себя с Мэрилин Монро. Конечно же, первая леди не могла похвастаться ни харизмой соперницы, ни притягательной сексуальностью, ни даже степенью известности во всем мире. Однако Джеки, выпускница престижного университета Джорджа Вашингтона, безукоризненно владевшая четырьмя языками и обладавшая врожденной интеллигентностью, обладала другими козырями: она выглядела умней, выдержанней и, что самое главное, была матерью двух детей Джона Фицджеральда Кеннеди…

А потому в телефонном разговоре с Мэрилин Монро, состоявшемся в ноябре 1960 года, Жаклин Кеннеди сразу избрала нужную интонацию. Ты хочешь стать женой Джона? Хорошо, я уйду из его жизни. Но теперь вся ответственность за тридцать пятого президента США полностью ложится на тебя. Тебе придется навсегда оставить кинематограф и сопровождать мистера президента на всех официальных приемах, положенных по протоколу. Сопровождать его во всех зарубежных поездках. Кроме того, у Джона Кеннеди, заслуженного ветерана Второй мировой, множество проблем со здоровьем, о которых мало кто знает: искалеченный позвоночник, отеки ног, нарушение обмена веществ, так что тебе придется отвечать и за его здоровье. К тому же тебе следует быть готовой к его многочисленным изменам: кто даст гарантии, что он не станет изменять тебе так же, как изменял мне?!

Личная жизнь Мэрилин не складывалась, в любви везло только киногероиням, которых она играла

Чем закончилась эта телефонная беседа, доподлинно неизвестно. Однако Мэрилин Монро сразу же погрузилась в черную меланхолию. Единственным спасением от депрессии, в представлении кинозвезды, стали мощнейшие барбитураты в сочетании с алкоголем, которые она принимала почти ежедневно.

Спустя месяц выяснилось, что Джон категорически отказывается общаться с Мэрилин. Он поменял все номера телефонов, приказ а л охране не пускать актрису к себе, а также прекратил приглашать ее на официальные мероприятия Демократической партии… Несомненно, причиной разрыва стало не только желание президента вернуться в семью, но и политическая целесообразность: ведь отношения с Монро зашли слишком далеко, и это могло повредить Кеннеди баллотироваться на второй президентский срок. Сколько Мэрилин ни пыталась восстановить связь со своим принцем – все было бесполезно.

Так всем известная сказка о Золушке приобретала неожиданное и зловещее продолжение. Девушка с окраины Лос-Анджелеса, получившая все, о чем миллионы смертных и мечтать не могли, ощущала себя неприкаянной, одинокой и глубоко несчастной.

Депрессия следовала за депрессией. Монро принялась экспериментировать с психотропными таблетками и алкоголем, постепенно все больше и больше впадая в зависимость от этого допинга. Два раза ее жизнь висела на волоске: Мэрилин не угадала с дозой, и лишь чудом ее удалось спасти. У нее начались серьезные проблемы на съемочной площадке: ведь ни один режиссер, ни один продюсер не будет терпеть капризы пусть и знаменитой, но истеричной и непредсказуемой актрисы!

Дело шло к логической развязке… В начале 1962 года Мэрилин неожиданно спросила своего гримера Уитни Снайдера, которого называла единственным и безвозмездным другом: «Ты можешь постараться как следует, когда я буду лежать в гробу?» Снайдер, пораженный вопросом, умудрился, однако, перевести все в шутку, однако по интонациям своей приятельницы понял, что дело зашло слишком далеко.

И тут совершенно неожиданно в ее жизни вновь появился Джон Фицджеральд Кеннеди. Но вовсе не так, как того хотелось Мэрилин Монро. В январе все того же 1962 года ей позвонил Бобби Кеннеди, брат и соратник президента и предложил поужинать вместе. Во время ужина Бобби как бы между делом сообщил: брат просил передать, чтобы она никогда и ни при каких обстоятельствах не упоминала его имя и не рассказывала об их былых отношениях: мол, если ты по-прежнему любишь Джона, то не должна мешать продолжению его политической карьеры. Мэрилин жалко улыбнулась… и согласилась. К тому времени она уже знала, что агенты ФБР ведут за ней тотальную слежку и любое препирательство с ее стороны выглядело бы как минимум глупо.

Принято считать, что именно с этого вечера в ее жизни начался последний роман – на этот раз с братом возлюбленного, сенатором от Демократической партии Робертом Кеннеди. Некоторые биографы даже пишут, что Мэрилин отдалась ему прямо в машине неподалеку от своего дома, когда Бобби отвозил ее домой. Однако никаких прямых доказательств этому не существует.

Последние недели жизни великой актрисы – цепочка поступков, труднообъяснимых с точки зрения здравого смысла. Неожиданно для всех она оставила съемочную площадку и улетела в Мексику, сниматься обнаженной для журнала Playboy. Так и не снявшись, она вернулась и в тот же день позвонила на местную FM-станцию, потребовав, чтобы ди-джей срочно приехал к ней. Садовник, подстригавший газон под ее окнами, утверждал, что из спальни актрисы то и дело доносился безумный хохот, переходящий в истерический плач. За несколько дней до своей смерти Мэрилин умудрилась переспать с совершенно незнакомыми людьми: начинающим сценаристом, случайно постучавшим в ее гримерку, студийным пожарным, даже с немолодым таксистом, который отвозил ее домой.

Мэрилин летела в бездонный омут безумия, и это было очевидно для всех, ее знавших.

Ситуация с Джоном Кеннеди, однако, требовала хоть какого-нибудь разрешения. Если он действительно решил бросить Мэрилин Монро, то почему у него не хватило смелости сообщить ей об этом не через брата, а напрямую? И почему политическая целесообразность перевесила те клятвы, которые он ей давал?

Сейчас уже никто точно не может сказать, где и при каких обстоятельствах Мэрилин Монро сгоряча пообещала созвать пресс-конференцию, чтобы «вывести на чистую воду всю омерзительную семью Кеннеди». Но слова эти были сказаны. Равно как и другие: «Джона всегда интересовало лишь мое тело, он попользовался мной и выбросил за ненужностью!» Достоверно известно, что 5 марта 1962 года соседка Мэрилин позвонила психиатру Гринсону, который лечил актрису, и сообщила, что в окнах Монро, несмотря на очень позднее время, горит свет. Гринсон прибыл тут же. Он долго стучал в дверь, но ему не открыли. Разбив окно, психиатр сразу же обнаружил в спальне Мэрилин, лежавшую на кровати с телефонной трубкой в руках. Актриса была мертва…

Официальной причиной смерти было указано самоубийство.

До сих пор существовало несколько версий смерти Мэрилин Монро, причем каждая из них выглядела правдоподобной. И лишь в 2007 году правительство США рассекретило доклад ФБР, который без обиняков указывал, что к этому самоубийству актрису подтолкнуло ее ближайшее окружение, завербованное Федеральным бюро расследований. Среди агентуры, которая подталкивала Монро принять большую дозу психотропных средств, называют ее пресс-секретаря, горничную и актера Питера Лоуфорда, с которым Монро дружила. В рассекреченном докладе утверждается буквально следующее: мол, Мэрилин обещали, что сразу же после принятия таблеток ей будет немедленно оказана медицинская помощь, новость о ее несостоявшемся суициде попадет в газеты, что вызовет к ней сочувствие публики и наверняка изменит отношение к актрисе самого Джона Фицджеральда Кеннеди. Однако никакой помощи, как известно, ей так и не оказали.

Мэрилин Монро похоронили в стенном склепе на Вествудском кладбище. До сих пор рядом с ее могилой каждый день появляются живые цветы. И дело вовсе не в том, какой актрисой она была и в каких фильмах сыграла.

Монро – одна из немногих женщин, ставших символом целой эпохи, подарившая миллионам людей надежду на то, что превращение из Золушки в принцессу бывает не только в сказках.

Опра Уинфри

Обладательница медиаимперии стоимостью 2,7 миллиарда долларов, Опра Уинфри – первая в мире темнокожая женщина-миллиардер и самая богатая женщина США. Популярнейшая теледива, любимица американских домохозяек и королева рейтингов уже который год возглавляет список самых влиятельных людей планеты из мира шоу-бизнеса. Она всегда держит руку на пульсе времени, умеет рисковать и не пасует перед трудностями, приговаривая: «Думай как королева. Королевы не боятся неудач, ведь неудача – это всего лишь очередная ступенька к величию». Сейчас уже сложно представить, с какого дна ей довелось подниматься, чтобы достичь вершины своей славы.

Опра Гейл Уинфри родилась в США 29 января 1954 года. Изначально ее назвали Орпой в честь библейской героини из «Книги Руфь», однако люди никак не могли научиться правильно произносить ее имя. И тогда в семье решили: Опра так Опра.

Девочка родилась в небольшом городке Костюшко, в штате Миссисипи, в краю цветущих магнолий, где почти всегда светит солнце и не бывает снега. Темп жизни здесь настолько замедленный, что закон об отмене рабства, принятый еще в далеком 1865 году, штат Миссисипи ратифицировал лишь в 2013-м. А в пятидесятые годы афроамериканцам жилось здесь совсем не сладко. Работать можно было лишь на полях или прислугой в домах белых.

Мать Опры – восемнадцатилетняя незамужняя Вернита Ли из очень бедной семьи. Отцом девочки она считала служившего в то время в армии Вернона Уинфри. Это была случайная, ни к чему не обязывающая связь, и молодые люди вскоре расстались. Отец Опры за свою жизнь сменил несколько профессий: сначала работал шахтером, позже, устав от тяжелого физического труда, переквалифицировался в парикмахера. А спустя годы и вовсе поступил на службу в муниципальный совет.

Поначалу Опра жила вместе с мамой и бабушкой Хэти Мэй Ли на небольшой ферме. Но очень скоро Вернита в поисках заработка и больших перспектив устроить свою личную жизнь уехала на север, в Милуоки, где нашла работу горничной. Дочь она оставила на попечение своей матери. Поскольку Опра не знала другой жизни, на ферме ей очень нравилось, всегда было чем себя занять и никогда не было скучно.

Деньги у бабушки практически не водились, и вместо платьев девочке в основном приходилось ходить в мешках из-под картошки, за что местные дети ее жестоко высмеивали. Поэтому единственными друзьями Опры были домашние животные. Однако ее это нисколько не беспокоило. Малышка придумывала различные игры с животными, раздавала им роли в собственных спектаклях и даже устраивала для них чайные церемонии.

Осознавая, какая жизнь ждет внучку, Хэти Мэй всячески приучала ее к самостоятельности и дисциплине. У девочки были свои обязанности на ферме, и если она их не выполняла или капризничала, бабушка без лишних разбирательств била ее палкой. Следуя примеру, то же самое маленькая Опра делала со своими куклами.

«Думай как королева. Королевы не боятся неудач, ведь неудача – это всего лишь очередная ступенька к величию», – говорили маленькой Опре. Прошли годы, и в студии Опры побывали три королевы, шесть принцесс и семь принцев.

Однако Хэти Мэй не забывала и о важности образования. Читать внучку она научила ее еще до того, как той исполнилось три года. По субботам вместе они обязательно посещали методистскую церковь, где Опра получила свой первый опыт публичных выступлений. Для девочки поход в церковь был настоящим праздником, ведь в этот день ей позволялось надеть ее единственное платье и прихожане ее очень хвалили. Как и большинство детей в церкви, Опра декламировала стихи из Библии, но всем было очевидно, что у нее это получается как ни у кого другого. Люди шептали Хэти Мэй: «Ваша девочка – настоящий талант». В четыре года маленькую «проповедницу» знал уже весь город.

Когда кто-то из бабушкиных гостей спросил Опру, кем она станет, когда вырастет, девочка уверенно ответила: «Я хочу, чтобы мне платили за то, что я говорю». Дома Опре запрещалось встревать в разговоры взрослых, а она не понимала почему: ведь ей так нравится говорить, а всем окружающим нравится ее слушать.

В детском саду воспитатели сразу же определили, что Опра – одаренный ребенок и делать в саду ей нечего. Несмотря на возраст, девочка перешла в первый класс, а в конце учебного года оказалась сразу в третьем.

В шесть лет мать забрала Опру от бабушки к себе в Милуоки. Девочка очень радовалась, теперь она всегда будет с мамой. Она не знала, что к этому времени у нее появилась сестричка Патрисия, забота о которой ляжет именно на ее маленькие плечики, поскольку мама все время работала и дома почти не появлялась. Девочка чувствовала себя заброшенной и очень одинокой. Не получая внимания матери, она бунтовала, поэтому мать приняла решение отдать Опру на воспитание ее отцу.

Опра Уинфри и Куинси Джонс на церемонии вручения «Оскара»

Вернон забрал Опру в Нэшвилл, штат Теннесси, где он жил со своей женой Зелмой. Своих детей они иметь не могли, поэтому Зелма была невероятно благодарна и счастлива, что девочка будет жить с ними. Опасаясь, чтобы Опра не пошла по стопам матери, отец не давал ей расслабиться: заставлял усиленно заниматься математикой, прочитывать по книге в неделю, обязательно писать о прочитанном, а также выучивать по пять иностранных слов в день. Кроме того, Опра по-прежнему ходила в местную церковь и декламировала стихи.

Когда ей было девять лет, мать пригласила ее к себе на лето, но, как и раньше, должного внимания не уделяла. Неудивительно, ведь к этому времени у нее родился еще один ребенок, сын Джефри. По ночам, когда Вернита была на дежурстве, за детьми присматривал их девятнадцатилетний кузен. Однажды, когда младшие дети уснули, кузен пришел к Опре и, втершись в доверие, изнасиловал. Чтобы она не рассказала о случившемся, кузен угостил ее мороженым.

Последующие годы Опра постоянно подвергалась насилию со стороны кузена и собственного дяди, а также друзей матери. Жизнь девочки была пугающей и невыносимой. Она жила в постоянном страхе забеременеть. Много позже она вспоминала: «Каждый раз, когда у меня болел живот, я думала, что беременна». В шестидесятые, когда Опра подвергалась сексуальному насилию, публично обсуждать эту тему было не принято. Она молчала, потому как думала, что ей не поверят или еще хуже: обвинят, будто она сама виновата.

Юность Опры была очень тяжелой. Мужчины угрожали ей и заставляли все скрывать. Так продолжалось до тринадцати лет. Больше не в силах терпеть, она стала убегать из дома, мать уже не могла с ней справиться, поэтому попыталась отдать ее в интернат для девочек. Однако все места в нем оказались занятыми, и вскоре Опра снова отправилась к отцу.

Своим личным примером она демонстрировала Америке, каких результатов можно добиться, постоянно работая над собой

Благодаря своему незаурядному уму в Милуоки Опра успешно прошла тестирование по программе помощи одаренным школьникам из малоимущих семей и была переведена из обычной школы в престижную. Несмотря на полученный шанс, она постоянно терпела унижения от школьников. Ведь на занятия она ездила в автобусе с чернокожими, которые прислуживали в домах некоторых ее одноклассников. Поэтому начала подворовывать у матери, пытаясь угнаться за сверстниками, никогда не испытывавшими финансовых трудностей. Она врала, много ругалась с матерью, а еще стала встречаться со взрослыми парнями.

Став знаменитой, Опра Уинфри признавалась, что, будучи подростком, была очень неразборчива в связях. А в четырнадцать лет родила сына, который вскоре умер. Впоследствии она намеренно не заводила детей, поскольку мать так и не научила ее своим примером, что значит быть матерью.

Вернувшись к отцу в Нэшвилл, Опра почувствовала облегчение: ей купили новую одежду, никто над ней не издевался, хотя и воспитывали в строгости. Основное правило здесь было таково: если успеваемость Опры в школе снижалась или она не выполняла свои обязанности по дому, девочку лишали еды. Однако для нее это не было проблемой, ведь училась она прекрасно. В школе ее обожали все: и учителя, и одноклассники.

После занятий Опра посещала драмкружок и уроки красноречия. Ей нравилось выступать перед аудиторией и видеть, как внимательно ее слушают. Она продолжала произносить речи в церкви и в различных женских объединениях.

В старших классах Опру избрали президентом школы, что, по сути, и стало началом ее карьеры. Однажды ее отправили на молодежную конференцию, которая проходила в Белом доме. Тогда Опра встретилась не только с представителями различных школ США, но и с самим президентом Ричардом Никсоном.

В составе труппы своего школьного театра Опре удалось впервые побывать в Голливуде. В Нэшвилле они обычно репетировали на местной радиостанции, и однажды режиссер одной из программ предложил ей выступить в прямом эфире. Опра, естественно, не отказалась. Так в выпускном классе школы началась ее работа на радио.

А позже Опра приняла участие в конкурсе красноречия, организованном Университетом штата Теннесси. Победитель получал стипендию на обучение. И она досталась Опре. Своей специальностью она выбрала коммуникацию, что ничуть не удивило ее бабушку. Ведь, по ее словам, внучка с малых лет брала интервью у кукол и даже у ворон на заборе.

По нескольку часов в день Опра работала на радио в программе новостей, а ночами училась. Будучи очень активной, в восемнадцать лет она приняла участие в конкурсе красоты среди афроамериканок Теннесси и победила, удивив многочисленных зрителей, а больше всех саму себя.

В девятнадцать лет Опру пригласили соведущей в новостную программу на местное телевидение. К слову, на канале она стала самым молодым и первым темнокожим диктором.

В 1976 году Опра перебралась в Балтимор, где сначала продолжила работать в блоке шестичасовых новостей, а позже перешла в местное ток-шоу People Are Talking. Успешно проработав там восемь лет, Опра оказалась в чикагской телекомпании. Ее пригласили вести получасовое утреннее ток-шоу AM Chicago, которое спустя месяц работы Опры по рейтингам превзошло популярное шоу самого Фила Донахью, поднявшись с последнего места на первое.

Популярность шоу Опры заключается в том, что, обсуждая различные остросоциальные темы, она сумела установить контакт с аудиторией, повествуя о собственном прошлом

Продюсеры канала оценили способности новой телеведущей и незамедлительно подписали контракт. В сентябре 1986 года передачу переименовали, а ее трансляцию сделали общенациональной и увеличили до часа. Так появилось знаменитое «Шоу Опры Уинфри», ставшее впоследствии самым рейтинговым ток-шоу в истории американского телевидения.

Спустя два года, в 1988-м, была учреждена Harpo Studios, президентом которой стала Опра Уинфри. Она купила комплекс сооружений, в числе которых была старая телестудия, в западной части делового центра Чикаго и назвала его, конечно же, в честь себя Harpo, если читать наоборот. Так телеведущая стала третьей женщиной – обладательницей собственной студии в американской индустрии развлечений.

Популярность шоу Опры заключается в том, что, обсуждая различные остросоциальные темы, она сумела установить контакт с аудиторией, повествуя о собственном прошлом. Например, в 1986 году она открыто рассказала, что в детстве подвергалась сексуальному насилию, хотя ее родственники, естественно, это всячески отрицали. А в 1990 году в ответ на ее заявления один из них продал таблоиду The National Enquirer историю о ее беременности в четырнадцатилетнем возрасте.

Харизматичная бизнес-леди, Опра Уинфри возвела свою империю с нуля исключительно благодаря своим талантам, трудолюбию и невероятной силе воли

В 1993 году благодаря телеведущей был принят Закон о защите детей, предусматривавший создание специальной базы педофилов и насильников, которую использовали работодатели при приеме на работу сотрудников в дошкольные и учебные заведения. В своем шоу Опра сообщила об этом всем телезрителям. В одной из своих передач она даже беседовала с четырьмя осужденными педофилами. Она также рассказывала о проблеме детской порнографии, не стесняясь, говорила о своих проблемах с лишним весом и непростых отношениях с мужчинами. Свое шоу она использовала как платформу для просвещения масс и предотвращения различных нежелательных ситуаций.

В 1996 году «Шоу Опры Уинфри» транслировало более ста каналов по всей Америке. В это время оно приносило ее же собственной компании Harpo 125 миллионов долларов ежегодно. И хотя ее шоу с первого взгляда походило на передачи конкурентов, в своем роде оно было уникально. В то время как на других телеканалах гонялись за жареными темами, Опра фокусировалась на том, чтобы научить людей самостоятельно решать свои проблемы, показать это на личном примере, для этого прямо в студии она устраивала своеобразные сеансы групповой психотерапии. И это работало, передачу смотрели миллионы телезрителей по всей Америке. Люди охотно делились с ней своими проблемами, поскольку понимали, что она такой же человек, как они, который искренне желает им помочь. По сути, Опра Уинфри стала своеобразным психотерапевтом для своих зрителей, гостей и героев шоу, которые прилюдно признавались в своих проблемах и совместно искали пути их решения.

Американская деловая газета The Wall Street Journal даже придумала специальный термин для этого феномена: Oprahfication («опрафикация»), то есть публичное признание как особая форма психотерапии.

Опра Уинфри помогла впервые поднять на телевидении тему сексуальных меньшинств и получить тем самым принятие их большинством.

По-настоящему Опра Уинфри прославилась своими интервью со знаменитостями. В 1993 году ее интервью с Майклом Джексоном стало самым рейтинговым в истории. Его посмотрело более ста миллионов человек по всему миру. В студии Опры побывало пять президентов и их жены. А кроме того, две королевы, шесть принцесс и семеро принцев, граф, лорд и герцогиня.

В своем шоу Опра многократно уделяла внимание борьбе с избыточным весом, актуальной проблеме, вероятно, для каждого американца. Своим личным примером она демонстрировала Америке, каких результатов можно добиться, если постоянно работать над собой. Эфир, когда она выкатила в студию тележку с тридцатью килограммами жира, от которых ей удалось избавиться за пять месяцев, произвел настоящий фурор.

«Моей главной ошибкой было то, что я не умела правильно бороться со стрессом», – так объяснила Опра свое похудение. А в 1994 году она смогла наконец осуществить свою мечту – принять участие в вашингтонском марафоне.

Считается, что своими шоу Опра способна влиять на политические взгляды американцев, их отношение к религии, духовности и печатным изданиям.

Ее передачи спровоцировали возникновение так называемого «эффекта Опры». Считается, что в своих шоу она способна повлиять на отношение американцев к религии, духовности, печатным изданиям и их политические взгляды. Ее рубрика «Книжный клуб Опры» сделал бестселлерами множество книг неизвестных авторов, рассказав о них широкой аудитории.

25 мая 2011 года, спустя двадцать пять лет в эфире, вышел последний эпизод «Шоу Опры Уинфри». Несмотря на падающий рейтинг, ток-шоу оставалось номером «один» все 24 сезона с момента первого выхода передачи на экран в 1986 году. За все время было отснято четыре с половиной тысячи выпусков. Интересно, что, получив свою седьмую статуэтку «Эмми», телевизионный эквивалент «Оскара», как выдающаяся ведущая ток-шоу и девятую «Эмми» за само «Шоу Опры Уинфри», она решила больше не подавать заявки на премию в этих номинациях. Всего «Шоу Опры Уинфри» является обладателем 47 статуэток «Эмми» в различных категориях.

В последнем сезоне ток-шоу Опры Уинфри взлетели на первую строчку рейтинга после того, как телеведущая поведала миру историю своей сестры Патрисии. Однако не той, которую ей довелось нянчить в детстве. Оказалось, что в 1963 году, когда Опра жила у своего отца, ее мать родила третью дочь и сразу же отдала ее на удочерение, поскольку решила, что с двумя детьми она никогда не сможет выйти на работу и ей придется и дальше жить на пособие.

Впоследствии девочку тоже назвали Патрисией. За свое детство она сменила множество приемных семей, а став взрослой, захотела увидеться с родной матерью, но та категорически отказалась. Патрисии «второй» удалось найти дочь Патрисии «первой». К сожалению, к тому времени Патрисия «первая» умерла в 2003 году от злоупотребления наркотиками, а их младший брат скончался от СПИДа еще в 1989 году. Патрисия «вторая» и дочь Патрисии «первой» прошли ДНК-тест, и их родство подтвердилось. Так неожиданно у Опры Уинфри нашлась родная сестра. Теледива узнала о ее существовании всего за пару месяцев до эфира. «Это величайший сюрприз в моей жизни», – сказала она в интервью.

За время своей работы в шоу талантливая Опра помогла набрать популярность многим телевизионным персонажам, таким как теледоктора Доктор Фил и Доктор Оз, ведущая популярного кулинарного шоу Рэйчел Рэй и лучшая подруга Гейл Кинг, которая вела собственное ток-шоу.

В своей карьере Опра провела множество часов перед камерой. Благодаря ее невероятной популярности в 1985 году Стивен Спилберг пригласил ее на роль в своем фильме The Color Purple («Цветы лиловых полей») по роману лауреата Пулитцеровской премии Эллис Уолкер. За роль Софии Опра Уинфри даже номинировалась на премию «Оскар» как лучшая актриса второго плана.

Ток-шоу Опры Уинфри взлетели на первую строчку рейтинга, после того как телеведущая поведала миру историю своей сестры Патрисии.

В 1998 году она снялась в главной роли в экранизации романа Beloved («Любимая»), который сама же и продюсировала. Фильм был восторженно встречен критиками, однако в прокате потерпел неудачу. Тем не менее Опра в дальнейшем не отказалась от спонсорства, а также озвучила несколько детских мультфильмов.

В 1999 году ее бренд продолжил разрастаться. С апреля 2000 года Опра Уинфри стала выпускать собственный журнал «О». Его основная цель – помочь женщинам лучше узнать самих себя и самосовершенствоваться. В настоящее время «О» является самым успешным изданием в новейшей истории. Его ежемесячный тираж составляет около двух с половиной миллионов экземпляров. А спустя два года Опра Уинфри запустила международную версию журнала в Южной Африке.

Однако одним журналом она не ограничилась. В 2000 году Опра Уинфри стала соучредителем нового кабельного телеканала Oxygen, а в январе 2008-го телеведущая заявила о скором открытии ее собственного телеканала OWN (Oprah Winfrey Network). Он заработал в 2011 году.

С апреля 2000 года Опра Уинфри выпускает собственный журнал «О». Его основная цель – помочь женщинам самосовершенствоваться и лучше узнать самих себя

Несмотря на трудный с финансовой точки зрения старт, в 2013 году ее канал попал на первые полосы газет. Это произошло после выхода в эфир интервью Уинфри с Лэнсом Армстронгом, американским велосипедистом, семикратным чемпионом «Тур де Франс», лишенным всех наград после допингового скандала в 2012 году. Откровенное интервью заработало для OWN миллионы долларов.

У Опры Уинфри и в личной жизни все прекрасно. Со Стедманом Грэхемом, специалистом в области массмедиа, они вместе с 1986 года

Опра Уинфри постоянно снимается для обложек журналов и уже давно не покидает списка самых влиятельных людей Америки.

По мере роста ее влияния растет и ее банковский счет. Большую часть времени Опра проводит на съемках в Чикаго, здесь она живет в шикарном пентхаусе. Однако ее основная резиденция «Земля обетованная» площадью 17 гектаров, с прекрасным видом на горы, находится на берегу океана в Монтесито, Калифорния. Уинфри также владеет огромными территориями на острове Мауи на Гавайях, недвижимостью в Санта-Барбаре.

Помимо выдающейся карьеры у Опры Уинфри все прекрасно и в личной жизни. Со специалистом в области массмедиа Стедманом Грэхемом они вместе с 1986 года. И хотя помолвка состоялась еще в 1992 году, они до сих пор так и не поженились. По словам телеведущей, клочок бумаги уже не сможет повлиять на их отношения друг к другу.

В сентябре 2002 года Опра Уинфри стала первой обладательницей гуманитарной премии Боба Хоупа за вклад в развитие радио и телевидения.

Телеведущая впервые непосредственно участвовала в президентской кампании. Агитируя за Барака Обаму в декабре 2007 года, она сумела привлечь огромную аудиторию.

Она считается самой влиятельной афроамериканкой своего поколения и самой щедрой меценаткой в американкой истории. Она также является крупнейшим меценатом от шоу-бизнеса и активным филантропом.

Ее благотворительная организация «Ангел» собрала более 51 миллиона долларов на различные программы для нуждающихся, в том числе пострадавшим от урагана «Катрина» в 2005 году. Теледива оказывает финансовую поддержку своему родному Университету штата Теннесси.

А в 2007 году Опра Уинфри открыла в Южной Африке Академию лидерства для 152 одаренных девочек, однако вскоре школа оказалась в центре скандала. Одну из ее сотрудниц обвинили в сексуальных домогательствах и физическом насилии над ученицами. И хотя Опра немедленно отреагировала на произошедшее – принесла свои извинения, ее саму немало критиковали после открытия школы за чрезмерную роскошь интерьеров и оборудования, поскольку при правильном подходе за сорок миллионов долларов, вложенных в академию, можно было помочь гораздо большему числу детей.

Харизматичная бизнес-леди, Опра Уинфри сколотила свою империю с нуля исключительно благодаря своим талантам, трудолюбию и невероятной силе воли. Однако она всегда признавала, что во многом это заслуга ее бабушки Хэти Мэй Ли, простой крестьянки, которая с самого детства выталкивала ее на сцену и учила ничего не бояться.