Читать книгу: «Истории и мифы мира титанов. Всё, что нужно знать об Атаке титанов», страница 2

На мозаике из музея Зевгма «Океан и его жена Тефия» (неизв. автор, II–III век, Газиантеп, Турция) Океан и Тефида внешне ничем особенным не выделялись и не отличались ни от олимпийских богов, ни от обычных людей. Их изображения часто украшали бани и бассейны.

Таким образом, можно заключить, что титаны сферами своего влияния также немногим отличались от олимпийских богов. Война же между ними разгорелась лишь из-за того, что Кронос, предупрежденный о будущем свержении, поедал собственных детей, и его сын Зевс решил освободить их. Первое поколение олимпийцев, шесть братьев и сестер (Зевс, Аид, Посейдон, Гестия, Деметра и Гера) вступили в десятилетнюю войну с титанами Кроноса и одолели их. Однако неясно, кто именно из других титанов, помимо Кроноса, должен был быть заточен в Тартаре. Судя по мифологии, сразу же после окончания войны все сказали: «А, не, я не с ними. Кто поддерживал Кроноса? Я не знаю, я дома был и ничего подписывать не буду». Точно так же, к примеру, было с Прометеем, который вроде и титан, но в Титаномахии не участвовал. Единственный первоначальный титан, упомянутый по имени, который находился вместе с Кроносом в Тартаре, – это Япет. И все. Двое. Так что там за война-то была? Уж скорее пьяная драка, но просто захмелевший батя (Зевс) начинает все преувеличивать.

В «Атаке титанов» гиганты тоже не являются как таковым злом. Они лишь продукт ненависти и алчности древних людей из-за – если нисходить до уровня личностей – жестокости царя Фрица к своей рабыне Имир. Если Зевс решил восстать против титанов, дабы освободить своих братьев и сестер, то Имир также восстала против завоевателей, чтобы отомстить за то зло, что причинили ей и ее родным. Титаны, изначально представленные ужасной угрозой, к концу произведения оказываются едва ли не жертвами, загнанными в угол. Их силу подчиняют своей воле обычные люди (марлийцы), оправдывая эту эксплуатацию прошлым, в котором титаны убивали их предков во время тысячелетней войны титанов с людьми. Точно так же и Кронос вынужден навечно оставаться в заключении в Тартаре из-за проигранной когда-то войны и грехов, которые ему вменяет Зевс. Ну… да, он ел своих детей. Ну хорошо. А кроме этого? То есть, конечно, есть детей плохо и как-то неэтично совсем, но, с другой стороны… никто же в конечном итоге не погиб! Они же боги и все равно были вырваны Зевсом из чрева отца, так что теперь-то уже это вспоминать? Ведь как-никак при Кроносе, в отличие от Зевсова правления, был Золотой век. Так, может быть, дело тут вовсе не в грехах прошлого или древней войне? Быть может, в обоих случаях дело лишь в преемственности власти?

Некоторые потомки титанов, такие как Прометей, Атлас, Гелиос и Лето, иногда также называются титанами. К слову, у Эрена и Прометея очень много общего. Так, если Прометей вопреки запрету Зевса принес людям из кузницы богов огонь, то Эрен вопреки воле своих соплеменников-титанов (с которыми ему пришлось сражаться) направил свою силу во благо человечества и в конце концов избавил мир от силы титанов в принципе. Этим благородным поступком он осознанно принес себя в жертву во благо остальных людей. Точно так же, как и Прометей, точно знавший, что за его поступком последует божественное наказание.

Еще немного о титанах

На этом сходства существ из «Атаки» с титанами из греческой мифологии не заканчиваются, ведь есть еще кое-что, заслуживающее нашего внимания. Это мифология орфиков, то есть последователей орфизма. Орфизм – это мистическое учение, зародившееся во Фракии и позднее распространившееся в древнегреческом и эллинистическом мире как продолжение и развитие культа Диониса. Название его связано с литературой, приписываемой мифическому фракийскому поэту Орфею. Орфики почитали Диониса (который однажды спустился в Подземный мир и вернулся оттуда) и Персефону (которая каждую зиму спускалась в Подземный мир, а затем возвращалась). Орфики объясняли двойственную природу человека его происхождением от грубых неотесанных титанов и богов, чьи противоположные начала продолжают бороться внутри каждого человека. И это именно то, что сейчас нам интереснее всего, ведь позиция орфиков очень сильно напоминает природу элдийцев из «Атаки титанов».

Мифология орфиков повествует нам о предыдущем воплощении Диониса – младенце Загрее, порожденном союзом Персефоны и обратившегося змеем Зевса. Громовержец восхищен силой ребенка и даже сажает его на свой божественный престол и дает подержать скипетр, что, разумеется, приводит в бешенство его жену Геру. В это время на Олимп проникли титаны-заговорщики. Гера, увидев, что младенец увлекся найденным зеркалом, выманила его зеркалом и погремушками, а стражу отвлекла [Нонн Панополитанский]. Тогда титаны набросились на Загрея и разорвали его на куски (по версии некоторых орфических гимнов, малыш превращался в разных богов, убегая от преследований, и напоследок превратился в быка, которого и пожрали титаны). Единственное, что удалось спасти подоспевшей Афине, – это сердце малыша, то есть саму сущность бога. Тотчас же она отправилась к Зевсу и рассказала о случившемся, отчего разъяренный Зевс испепелил титанов молнией, а из оставшейся от них золы родились первые люди. Так и появилось человечество, по мнению орфиков. Так ими и объясняется двойственная природа людей, ибо божественная душа человека произошла от тела Загрея, но тело, заключившее душу в рабстве, произошло от титанов.

В этой связи интересно то, что в «Атаке титанов», во‐первых, в аниме превращения персонажей в форму титанов происходят с помощью удара молнии, бьющей откуда-то с небес в носителя силы. Кстати, в манге подобные электрические разряды изображаются только во время использования Эреном силы координаты. А во‐вторых, после того как шифтер скидывает свою титаническую оболочку и возвращает себе человеческий вид, она тотчас начинает тлеть и вскоре обращается в пепел. Мог ли Исаяма при продумывании образа титанов обращаться к орфической мифологии? Полагаю, что вполне мог, ведь их мифы и философия достаточно интересные, но не так часто используются в художественных произведениях, как, например, классические древнегреческие сюжеты.

Кстати, об античности и греческой мифологии! Знали ли вы, что раздавленный краснокнижный махаон (а именно Papilio machaon) в опенинге My war к четвертому сезону может быть отсылкой к Грише Йегеру. Как? Дело в том, что бабочка была названа в честь персонажа древнегреческих мифов. Так вот тот самый Махаон был знаменитым хирургом и сыном самого Асклепия, бога медицины, а кроме того, старшим братом Подалирия, в честь которого назвали еще одну краснокнижную на данный момент бабочку. Но, кроме того, Махаон (как, впрочем, и его брат) считается не только первым задокументированным хирургом, но и доблестным воином, проявившим себя на полях сражений Троянской войны, и был убит лишь на десятом году этого конфликта Еврипилом (сыном Телефа). Согласно мифам в изложении древнеримского писателя Гигина, Махаон был одним из храбрецов, сидевших внутри знаменитого Троянского коня [Гигин, 134]. Закладывали ли создатели аниме в эту деталь подобный двойной смысл? Ведь на поверхности совершенно другая аллегория: прекрасная бабочка втоптана в грязь сапогом солдата. Казалось бы, перед нами очевидная метафора беспощадности войны как таковой к этому миру. Недаром бабочка изображена не просто красивая, но еще и редкая, безо всякой войны вымирающая. И все же, видя глубину проработанности других образов в произведении, осмелюсь предположить, что у этой детали есть и второе дно: намек на хирурга Йегера, поневоле вынужденного стать воином. И точно так же, как храбрый Махаон, спрятавшийся в Троянском коне, Гриша Йегер проникает на территорию врага под прикрытием, чтобы продолжать бороться за свои идеалы. Однако даже его перемалывают жернова войны, вынуждая передать свою силу.

Сверху: кадр из 17‐й серии 4‐го сезона. Снизу: фотография Iphiclides podalirius

О Гелиосе и Гелосе

Напоследок предлагаю разобрать еще пару интересных мелочей! Например, название Колоссального титана ясно намекает нам на Колосса Родосского – статую, входящую в число восьми античных чудес света. И, казалось бы, какая ерунда! Слово «колоссальный», конечно, происходит от слова колосс, но уж теперь-то точно обозначает всего лишь огромный размер объекта, а в размерах Колоссальному титану уж явно не откажешь!

Но нет, все не так-то просто, иначе я бы не стал и вовсе упоминать этот момент. Дело в том, что знаменитый Колосс, воздвигнутый в городе Родосе, был статуей греческого бога Солнца Гелиоса! А с Гелиосом у первого появившегося в произведении носителя этого титана Бертольда есть определенное количество сходных черт.

«Гелиос в колеснице», неизв. автор, нач. IV века до н. э. Северо-западный фронтон храма Афины. Мраморный барельеф. Пергамский музей, Берлин, Германия

Стоит начать с того, что имя Бертольда, как и многих других персонажей, имеет древнегерманские корни, а переводится как «яркая сила». Одна из версий утверждает, что имя Бертольд происходит от древнегерманского имени Bertwald, которое можно перевести как «светлый властелин». Согласно другой версии, имя Бертольд имеет латинские корни и происходит от слова beraht, что означает «блестящий, сияющий», и wald, что переводится как «власть». Таким образом, данное имя можно интерпретировать как «сияющий властелин» или «светлая власть». То есть само имя намекает нам на связь Бертольда со светом, ведь Гелиосу часто добавляли эпитет Фаэтон, то есть «сияющий» (к слову, точно так же Фаэтоном звали сына Гелиоса, странно, как только не путались). Впрочем, быть может, имя Бертольд – всего лишь намек на добродушный характер персонажа и тот факт, что ему удалось раскрыть потенциал своего титана: устраивать небольшой ядерный взрыв вокруг себя при превращении? Возможно.

Слева: глава 97. Справа: карта Таро № 12 старшего аркана «Повешенный» колоды Райдера-Уэйта

Однако есть и еще одно сходство с Гелиосом, а именно то, что однокашники в училище предсказывали погоду по позам, в которых спал Бертольд. Это говорит о «чистом синем небе», а ведь Гелиос виден лучше всего именно в ясную погоду. Кстати, эта поза Бертольда интересна еще кое-чем. Она один в один копирует позу повешенного человека с одноименной карты Таро. Те же вздернутые выше головы ноги, будто бы связанные за спиной руки, разве что обе ноги вытянуты, в то время как на карте одна подогнута, хотя, даже несмотря на это, поза вполне угадывается. На карте у человека вокруг головы можно заметить сияющий нимб, состоящий из ярких лучей, точно такой же, какой обычно рисовали вокруг головы бога Солнца. Еще одним намеком на связь Бертольда с этой картой могут стать его навязчивые сны, в которых ему раз за разом снился повесившийся мужчина, рассказавший перед смертью о том, как в его деревню явились ранним утром титаны.

Глава 97

Согласно британскому эзотерику Уэйту, значение карты «Повешенный» – это мудрость, осмотрительность, проницательность, испытания, жертва, интуиция, гадание, пророчество [Waite]. Из этого почти все подходит Бертольду, который был достаточно мудрым и осмотрительным и меньше других выходил из себя в критических ситуациях. Также на его долю выпало немало испытаний, и в конечном итоге он был принесен в жертву Армину, который сыграл ключевую роль в последующем спасении мира от Гула Земли. Необходимо также отметить, что на карте у человека мы видим торжественное выражение лица, которое предполагает, что он оказался в петле по своей воле. Из этого следует значение самопожертвования, которое несет на себе карта. Что ж… дети, отправившиеся на Парадиз с миссией по захвату титана Прародителя, принесли немало жертв. В конечном итоге Бертольд отдал этой миссии всего себя.

Что же касается внешнего вида, то сам Исаяма говорил в одном из интервью, что облик титана изначально должен был быть каменным, что также может намекать на источник вдохновения в виде статуи Колосса из Родоса: «Вообще-то источником вдохновения (титана Колосса) для меня послужил самоучитель по рисованию человеческих тел – “Рисование за 30 секунд”. Изначально у Колоссального титана должно было быть каменное тело с растущими отовсюду зубами, но потом я решил, что мышцы выглядят круче» [Interview with Hajime Isayama].

Слева и справа сверху: кадры из 3.25‐й серии 3‐го сезона. Слева снизу: нидерландская гравюра «Охота на кабана», неизв. автор, XVI век. Справа снизу: кадр из мультфильма «В поисках Олуэн», 1990

Еще одно греческое имя, упоминавшееся в аниме, – это Гелос. В греческой мифологии Гелос был божественным олицетворением смеха. По словам древнегреческого писателя Филострата Старшего, он входил в свиту Диониса. В «Атаке титанов» так же звали Марлийского героя, выступившего против короля Фрица и одолевшего его в сражении.

И какая же связь тут между Гелосом греческим и Гелосом марлийским, спросите вы? А никакая! Потому что в одном из переводов манги, к примеру, он вообще зовется Херосом, что является не чем иным, как транслитерацией английского слова hero, что значит просто «герой».

О гигантском вепре

Напоследок хочется отметить еще одну яркую фигуру, а именно огромного вепря, которого можно было увидеть в OVA по «Атаке титанов», эпизоде 3.25 «Внезапный гость: Мучительное проклятие юности». В этой серии горожане судачат об огромном вепре, разглядывая объявление о новом появлении зверя в окрестных лесах. На плакате также можно увидеть рисунок с изображением огромного одноглазого кабана, рядом с которым стоит воин со щитом и копьем, одетый в берет и шаровары с лосинами, крепко попахивающие XVI веком. Но это, конечно же, просто картинка, все знают, что у страха глаза велики, так что, может быть, он был куда меньше, скажут скептики. Однако, когда впоследствии именно на этого громадного кабана едут охотиться Жан, Саша, Конни, Армин, Энни и Райнер, мы убеждаемся в том, что зверюга эта действительно огромная!

Любопытно еще и то, что Саша, истово возжелав мяса, убивает кабана выстрелом из лука в лоб, что в принципе категорически невозможно, потому что лоб у кабана неимоверно крепок.

Дело в том, что голова и шея кабана приспособлены природой для рытья земли, в которой он ищет себе пропитание: корни, клубни, луковицы, земляных червей, улиток, насекомых, ящериц, змей, лягушек и даже падаль. Поэтому у кабанов очень толстый и прочный череп, который животное использует как плуг. Некоторые исследователи уверяют, что кабан способен прокапывать грунт до 8–10 см в мерзлой земле и даже может выковыривать камни весом 40–50 кг [Baskin, 15–38]! Охотники говорят, что кабан очень вынослив и нечасто падает даже после точного выстрела из охотничьего ружья. Раненный в живот кабан способен пройти несколько километров, а даже если охотнику удастся прострелить сердце, кабан может уйти на целых 100 метров. И это мы говорим о пулях! А представьте себе, что нужно, чтобы убить кабана стрелой! Недаром культуры по всей Европе и Малой Азии считали убийство кабана доказательством доблести и силы воина.

Именно поэтому на кабанов – до появления огнестрельного оружия – охотились строго со специальными копьями и в большинстве случаев еще и с собаками. Такие копья сильно напоминают нашу «рогатину» или «крылатое копье» для охоты и сражений, потому что имеют перекладину, поперечную древку. Ее задача заключается в том, чтобы не дать копью, пронзившему зверя, слишком сильно погрузиться в его тушу, уменьшив тем самым расстояние между животным и охотником. Такие копья для охоты на кабанов преимущественно известны в Германии и Скандинавии.

Упомянутая же нами рогатина была несколько больше и обладала обоюдоострым лезвием наконечника, потому что с таким оружием ходили не на кабанов, а на медведей. Перекладина же на ней также помогала сдержать зверя, но медведь, в отличие от кабана, сам хватался за перекладину лапами.

Сюжет о героической охоте на гигантского вепря хорошо известен многим народам, но самый известный из этих сюжетов – это, пожалуй, миф о четвертом подвиге Геракла: когда ему было нужно изловить Эриманфского вепря и доставить его живым Эврисфею в Микены. Тогда Гераклу пришлось долгие дни загонять кабана, и это поистине было состязание выносливости человека и зверя, в котором герой преуспел. Только завидев издали, что Геракл несет огромного зверя на своем плече, трусливый царь Эврисфей спрятался в бронзовом сосуде.

Наконечник копья для охоты на кабана, приписываемый оружию герцога Австрии Фридриха IV, ок. 1430

Нужно сказать, что многие герои греческой мифологии в какой-то момент сражаются с кабаном или убивают его. Кроме Геракла, стоит вспомнить и то, как Тесей убивает Кроммионскую свинью, а переодетого Одиссея узнает его служанка Эвриклея по шрамам, нанесенным ему кабаном во время охоты в юности.

Другой же довольно известный сюжет дошел до нас из «Мабиногиона» – собрания средневековых валлийских сказаний. Так вот, в мифе о Килухе и Олуэн рассказывалось о сыне короля Килидда. Настоящая мать Килуха обезумела и бродила по свету, пока не родила сына в свинарнике, где и умерла. Отчего мальчика и назвали Килух, что с валлийского переводится как «свиной загон». Батя у него был остряк, конечно… Позже он женился на другой женщине, чтобы использовать ее как юмористический трамплин и обкатывать шутки, очевидно. Тогда в отместку новая жена проклинает его пасынка и накладывает на него проклятие, чтобы он не мог жениться ни на ком, кроме прекрасной Олуэн, дочери Исбаддадена Повелителя Великанов. Хотя Килух никогда ее не видел, он влюбляется в девушку, но отец предупреждает его: Олуэн не найти без помощи короля Артура, кузена Килуха.

Король Артур вместе со своими рыцарями с радостью помогает родственнику, и вскоре они находят великана и его дочь. Но Исбаддаден хитер: давным-давно ему было предсказано, что он погибнет в день свадьбы своей дочери, а потому всем женихам он задает неисполнимые задачи, и Килух не стал исключением. Исбаддаден сказал, что отдаст за него свою дочь, только если тот соберет все льняные зерна с поля. Это поле было засеяно, еще когда Исбаддаден женился на матери Олуэн, зерна не взошли, а поле пересохло. Поэтому теперь нужно их собрать и вновь посеять, чтобы из льна сшить фату для Олуэн. Также великан пожелал привести себя к свадьбе в порядок, а остричь и побрить его могут только волшебные инструменты (гребень, ножницы и бритва), намертво застрявшие в гриве гигантского вепря по имени Турх Труйт.

Охота на Турха занимает почти четверть легенды и богата подробным описанием, включая географический маршрут преследования и дотошное перечисление всех участников. И несмотря на то, что именно Килуху было поручено это задание, главную роль в охоте сыграли король Артур и его рыцари. Да уж, не прогадал Килух с союзниками. В итоге инструменты были вырваны из гривы зверя, но сам он сумел уйти от погони и скрыться. Килуху пришлось поймать еще одного кабана – Исгитирвина, Вождя кабанов с белыми клыками, – чтобы его бивень стал завершающим этапом бритья Исбаддадена.

В итоге рыцари приезжают уставшие и измученные, чтобы побрить великана, и сбривают ему бороду вместе с кожей и мясом, после чего выкалывают оба глаза. Тогда великан соглашается на брак Килуха и Олуэн, а рыцари отрубают великану голову, поскольку он их за это время задолбал уже окончательно.

Кстати, несколько смягченная версия мифа экранизирована в 1990 году Советским Союзом совместно с Великобританией киностудиями «Союзмультфильм» при участии «Совинтерфеста» и «Метта Продакшнс лтд», ITV Wales & West и S4C BBC. Мультфильм называется «В поисках Олуэн», его режиссером стал Валерий Угаров.

Глава II
Мифы древних скандинавов

В наши дни одной из самых популярных мифологий является скандинавская, стоящая в основе множества сюжетов и персонажей различных художественных произведений. На ее основе построен целый цикл комиксов Марвел и их сверхуспешной киновселенной, включающей в себя таких персонажей, как Тор и Локи. Она находит отражение в популярных играх вроде серии God of War, где герой, смачно порезав своих родных греческих богов, навострил лыжи на север и теперь глумится над богами северян, убивая их одного за другим из-за того, что Бальдр однажды недостаточно деликатно постучался в дверь его хижины.

Этой популярности в наши дни скандинавская мифология во многом обязана Сэмунду Мудрому Сигфуссону, исландскому священнику, писателю и ученому XII века. По легенде, он записал за своими предками сказания о богах и героях, известные нам теперь под именем «Старшей Эдды». Исландский скальд, прозаик, историограф и политик Снорри Стурлусон написал в качестве учебника скальдической поэзии «Младшую Эдду». Разумеется, до нас дошло еще великое множество источников, содержащих в себе сюжеты германо-скандинавской мифологии, однако эти две книги являются наиболее полным собранием сюжетов о богах и героях.

Таким образом, одна из важнейших причин популярности скандинавской мифологии и ее мотивов в массовой культуре – это факт того, что до нас дошло действительно много информации об этом культурном пласте. Множество имен, сюжетов, персонажей и локаций, взаимосвязанных друг с другом, пленяют умы людей до сих пор как огромный фэнтезийный мир, в который хочется погружаться снова и снова. А его вездесущие атрибуты, такие как руны Футарка, вороны Одина Хугин и Мунин, воинственные девы валькирии и многие другие запоминающиеся образы! Они настолько глубоко вошли в ткань культуры за прошедшие столетия, что волей-неволей возникают в современном культурном пространстве: то в произведениях Рихарда Вагнера второй половины XIX века, основанных на реконструкциях германской мифологии, исландских сагах и средневековой поэме «Песнь о Нибелунгах», то в игре Max Payne, вышедшей всего-навсего в 2001 году, в которой знакомые образы и имена из мифов перемещались в ночной Нью-Йорк, где становились частью до ужаса реалистичной в своей мрачности истории о подпольной наркоторговле.

Разумеется, не только европейские авторы заимствовали образы, сюжеты и имена из скандинавской мифологии. Со временем и японские творцы также окунулись в европеоидные сеттинги, нередко сводившиеся к классическому фэнтези с мечами, магией и драконами. Взять хотя бы мангу «Берсерк» с ее инфернальными чудовищами, будто бы вырванными из фильма в жанре боди-хоррор, или дилогию игр «Dragon’s Dogma», основанную во многом на европейской средневековой и даже античной мифологии, учитывая, что в числе прочих бестий там появляются циклоп, химера и сфинкс.

Но даже когда японские авторы помещают свои истории в европеоидные сеттинги, в произведениях этих остается толика японской культуры, которая и привносит в них тот незабываемо притягательный колорит, необычный для европейского зрителя. Возможно, причиной тому являются вкрапления японской мифологичности, ведь в японском фольклоре многие ёкаи воплощают собой пороки и страхи людей в несколько более персонифицированном ключе, нежели европейские чудовища. Достаточно вспомнить хотя бы грязевого призрака доро-та-бо с трехпалой рукой. Старик вел порочную жизнь, его рисовое поле досталось новым нерадивым хозяевам. Видя запустение своей земли, после смерти он воплотился из грязи в ёкая, желая, чтобы его поле вновь приносило урожай. По три пальца на его руках символизируют три главных буддийских порока, которым он подвластен: алчность, ненависть и невежество. И таких примеров еще великое множество.

Что же касается современного творчества японских авторов, также можно вспомнить вторую часть Silent Hill, где все чудовища, предстающие перед героем игры Джеймсом Сандерлендом, являют собой ужасающее воплощение его собственных кошмаров. Даже главный ужас этой истории – Пирамидоголовый – по сути своей воплощение тьмы в душе Джеймса.

Так что же делает японских монстров настолько непохожими на европейских? Может быть, они несколько более психологичны в отличие от европейских, а может быть, наши чудовища нам попросту более привычны и японские воспринимаются как экзотика. В любом случае к числу непривычных и метафоричных японских чудовищ можно отнести и титанов из «Атаки». Не только Титаномахия древних греков могла стать прообразом противостояния великанов и гигантов с людьми, но и скандинавская мифология. А именно – йотуны!

Йотуны – это ледяные великаны, населяющие один из девяти миров – Йотунхейм, расположенных на ветвях Иггдрасиля – мирового ясеня, о котором мы еще с вами поговорим. Мир Йотунхейм обычно демонстрируется в эддических произведениях как процветающий край, расположенный на севере и обычно отделенный от земель, населенных богами и людьми, барьерами, которые невозможно преодолеть обычными способами. Само слово «йотунхейм» означает «дом йотунов», а вот слово «йотун» имеет куда более интересный перевод. Российский лингвист, профессор и этимолог Владимир Орёл говорит о наличии семантических связей между словом etunaz («великан») и прагерманским etanan («есть, пожирать») [Orel, 86]. Из этого можно сделать вывод, что изначально йотуны назывались пожирателями или пожирающими, что очень сильно напоминает модель поведения титанов из «Атаки».

В «Эддах» йотуны – это существа, обычно обладающие силой, не уступающей богам. Нередко к ним применяются в качестве эпитетов слова «тролль» и «турс», что также означает великана. В более древних источниках они описываются как подобные людям, разве что парочка из них изображаются чудовищными и многоголовыми, но как бы… с кем не бывает. Но по мере того как влияние христианства росло, йотуны стали демонизироваться и начали изображаться как менее умные, которых легче перехитрить. Облик их становился все более пугающим и отвратительным, какими мы видим великанов в более поздних германских легендах и сказках.

Изначально же рост не был их характерной чертой, и американский филолог, почетный профессор древнескандинавского языка и фольклора Калифорнийского университета в Беркли Джон Линдоу говорит, что называть их великанами нельзя вовсе: «…Другая группа, те, кто стремится к разрушению космоса и нарушению порядка, конечно, не являются “гигантами” в том смысле, что они явно больше богов. Их обычно называют “йотунами”, и опять же, поскольку этот термин используется в мифологии, они больше похожи на племенную или родственную группу, чем на что-либо еще» [Lindow, 2]. Таким образом, основной характеристикой йотунов становится не их рост, а их сила, равная силе богов – асов. Именно поэтому асы сражались с йотунами на равных и боялись их грядущего вторжения в свои земли, которое и случилось в Рагнарёк. Именно поэтому для защиты Асгарда и Вальгаллы была выстроена высокая каменная стена, которая сумела бы защитить богов от набега горных и инеистых йотунов, и построил ее… безымянный йотун. Ничего не напоминает?

На всякий случай уточню, что в «Атаке титанов» для защиты уцелевшего после войны народа Имир (людей, которые могли обращаться в титанов) были воздвигнуты стены силой титана Прародителя. А защищали они не только от людей с континента, но также и от бродячих по острову Парадиз чистых титанов с незамутненным сознанием, которые могли сожрать любого, кто рискнул бы высунуться за стены.

В мифе же в древние времена, когда боги только возвели мир людей Мидгард и небесный чертог Вальгаллу, к ним явился неизвестный мастер. Он сказал, что сумеет построить за полтора года могучие стены, которые смогут устоять против горных и инеистых великанов, если те решат обрушить свою мощь на Асгард. В уплату своей работы он попросил асов отдать ему в жены не абы кого, а саму богиню любви Фрейю, а кроме того, солнце и в придачу месяц на воротник! Надо ли говорить, что Фрейя была богиней, связанной с любовью, красотой, плодородием, сексом, войной (где любовь, там и война, вы же понимаете, не без этого), золотом и сейдом (магией для вызыва видений и влияния на будущее). По-моему, здесь прослеживаются очевидные параллели с Хисторией, которую также персонажи называли богиней, влюблялись в нее и восхищались ее красотой. К тому же она была блондинкой, как и Фрейя, а Эрен с помощью прикосновения к ее руке прозрел будущее!

Но это мы отскочили за угол. Так вот, богам такая наглость строителя, разумеется, не понравилась, но, посовещавшись, они сказали, что контракт подпишут, только сроки сократят до одной зимы, и с условием, что мастеру не будет никто помогать. Почесал голову безымянный строитель, да и махнул рукой. Согласен. Разве что попросил об одном – чтобы позволили ему использовать при строительстве его жеребца по имени Свадильфари. На том асгардцы с ним руки пожали и клятвами обменялись.

Время шло, до лета оставалось три дня, а мастер вместе с могучим жеребчиком уже всю стену и построили! Одни ворота остались! Ясное дело, асы на такое не рассчитывали. Решили, что кому-то из своих надо за такой просчет административку впаять и лишить премии. Ну и, ясное дело, родственников в совете директоров не было только у Локи (Одину-то он хоть и был в мифах братом, но названным… и да… именно Одину, а не Тору, как у Марвел). Его наказать и решили. Все равно же он бог обмана, так что или будет наказан за антисоциальную профессию, или же придумает, как мастеру не дать работу закончить, и тогда его дело замнут.

Испугавшись такого поворота, Локи, ясное дело, поклялся, что проблему решит! В ту же ночь, когда мастер со своим жеребцом поехали за последними камнями, Локи в образе роскошной кобылы выплыл на дорогу, призывно размахивая непристойными частями крупа и ржа сквозь зубы топорные пошлости. Свадильфари, однако, оказался непривередлив и внутренним миром вульгарной особы интересоваться не стал, а сразу порвал упряжь и поскакал к ней с прямым предложением пройти в номера. Локи же, как приличная девушка, решил все же жеребчика немного помучить и поскакал прочь. За ними помчался и мастер. Так они и носились всю ночь по округе, пока под утро Свадильфари своего-таки не добился и не уестествил Локи, благодаря чему тот забеременел и позднее родил самого быстрого в мире коня с приводом на все восемь копыт – Слейпнира, которого, правда, сразу же экспроприировал Один, чтобы перед корешами хвастаться.

Что же до мастера, план его работы оказался разрушен, и из-за потери целой ночи ему не хватило времени, чтобы закончить работу в срок. Тут-то очень кстати всплыло его сомнительное происхождение, а именно тот факт, что мастер сам был йотуном. Ну а тогда на правах законного мщения Тор (как с ним часто случалось) размозжил мастеру голову, безо всяких сожалений, своим молотком. Ведь клятвы, данные йотуну, в расчет не берутся. Вот такая история! Кстати, тут интересно и то, что сразу по внешнему виду асы не поняли, что перед ними йотун. А узнали об этом только в конце, что говорит опять же в пользу того, что йотуны не были изначально в народном творчестве чем-то отличны от богов по внешнему виду.