Читать книгу: «Работа в материале»

Глава 1

Введение

Декоративная композиция является важной частью художественного образования в области декоративно-прикладного искусства. Она предполагает создание выразительного художественного образа с использованием условности, стилизации, орнамента и декоративных средств художественной выразительности. В отличие от реалистического изображения, декоративная композиция опирается на обобщение формы, ритм, цветовое решение и гармонию элементов.

Декоративная композиция широко применяется в различных видах искусства и дизайна: в народных художественных промыслах, декоративной росписи, текстиле, книжной иллюстрации, графике, оформлении предметов быта и интерьера. Освоение принципов декоративной композиции помогает учащимся развивать образное мышление, чувство ритма, композиционное видение и навыки стилизации.

Данная книга является частью авторской программы по предмету «Работа в материале» и предназначена для обучения детей по дополнительной предпрофессиональной программе в области декоративно-прикладного искусства «Декоративно-прикладное творчество». Программа направлена на последовательное освоение основ декоративной композиции, развитие художественного мышления и практических навыков работы с различными художественными материалами.

Материал книги составлен в соответствии с темами учебного предмета «Композиция прикладная» и ориентирован на формирование у учащихся навыков создания декоративных композиций, иллюстраций и художественных изделий в различных материалах.

Данный учебный комплект является частью серии методических пособий. Всего программой предусмотрено четыре книги, каждая из которых соответствует определённому году обучения. При этом материалы для 4 и 5 классов объединены в одной книге.

Пособие предназначено для преподавателей детских художественных школ и школ искусств, работающих по дополнительной предпрофессиональной программе в области декоративно-прикладного искусства «Декоративно-прикладное творчество», а также может быть использовано в системе дополнительного художественного образования.

Раздел 1. Основы общей композиции

Тема 1.1 Композиция

Основной задачей данной темы является знакомство учащихся с базовыми понятиями композиции. В ходе изучения темы дети знакомятся с такими понятиями, как «композиция», «гармония», «гармоничная композиция», «целостность», «равновесие» и «доминанта». Освоение этих понятий позволяет сформировать у учащихся первоначальное представление о принципах построения художественного изображения.

В практической части учащиеся выполняют упражнения, направленные на формирование первичных навыков создания композиции. Особое внимание уделяется умению располагать элементы на плоскости, добиваться композиционного равновесия и выделять главный элемент — доминанту. Такие задания помогают детям понять, как взаимосвязаны элементы изображения и как они формируют единое художественное целое.

Теоретическую часть рекомендуется сопровождать демонстрацией презентации с наглядными примерами. В презентации следует последовательно показать каждое из изучаемых понятий и проиллюстрировать его примерами из произведений искусства, декоративных композиций или учебных работ. Наглядный материал помогает учащимся лучше понять принципы построения композиции и увидеть их практическое применение.

Теоретическая часть.

Композиция в рисовании — это построение художественного произведения, то есть гармоничное расположение и соотношение всех его элементов (линий, форм, цветов, светотени) на плоскости с целью создания единого, целостного образа, соответствующего замыслу художника. Это «скелет» произведения, который помогает зрителю понять главную идею и настроение работы.

Слово «композиция» в переводе с латинского буквально означает составление, связывание, соединение частей. Простыми словами композиция – это составление целого из частей.

Гармония – это соразмерность, слаженность, согласованность частей целого.

Три признака гармоничной композиции: единство (целостность), баланс (равновесие), доминанта (композиционный центр).

Единство: все элементы композиции должны быть связаны между собой. Нельзя добавить или убрать что-то существенное без ущерба для общего целого. Это проявляется в согласованности форм, цветов, размеров и других характеристик.

Баланс: Это равновесие взаимодействующих сил. Баланс может быть симметричным (зеркальным) или асимметричным, когда элементы распределены так, что ни одна часть не кажется слишком тяжелой или легкой, создавая ощущение стабильности.

Доминанта: Это главный, наиболее выразительный элемент, который притягивает взгляд первым. Все остальные части композиции подчинены ему и создают фон для его восприятия.

Практическая часть.

Задание: выполнить композицию из простых геометрических фигур различных по величине. Учесть в работе три признака композиции (целостность, равновесие, композиционный центр).

Цель: научиться составлять композицию из простых форм. Научиться видеть три основных признака в композиции.

Ход выполнения:

Выполнить поисковые варианты в карандаше (3-5 шт.);

выбранный вариант выполнить в ахроматических цветах на формате

Требования:

Композиция должна быть аккуратной, покрытие плоскости тоном – ровным.

Композиционное решение должно быть оригинальным.

Материал: маркеры, тушь, гуашь, черный карандаш

Размер композиции: формат листа А4

Шаблоны и трафареты: геометрические фигуры из крафт-бумаги

Преобразование задания:

Для более слабых учащихся возможно использование готовых геометрических фигур для составления композиции аппликативным путем

Для более сильных учащихся возможно использование более сложных геометрических фигур, в том числе полученные путем разрезания простых геометрических фигур, вычитания одной фигуры из другой и т.д.

Общий вариант задания

Усложненный вариант

Варианты резки геометрических форм

Круг можно резать по хорде, диаметру и радиусу, получая соответственно сегменты и сектора

Квадрат/прямоугольник можно делить прямыми линями по диагонали, от угла к противоположной стороне, от одной стороны к противоположной, получая при этом различные виды многоугольников.

Тема 1.2. Декоративная композиция

Основной задачей данной темы является знакомство учащихся с понятием декоративной композиции и освоение простейших приёмов работы с формой предметов. В процессе изучения темы дети учатся упрощать форму, переводить объёмные предметы в плоскостное изображение и заполнять форму декоративным узором. Эти навыки являются важной основой для дальнейшего освоения декоративно-прикладного искусства.

Практическую часть рекомендуется выполнять в графической технике, используя чёрные и белые маркеры, линеры или карандаши. Ограничение цветовой гаммы позволяет учащимся сосредоточиться именно на работе с формой, линией и декоративным заполнением. Это помогает лучше понять основные приёмы декоративной композиции и избежать излишнего увлечения цветом, из-за которого композиция может потерять целостность.

В теоретической части необходимо познакомить учащихся с основными принципами декоративной композиции: объяснить, что такое декоративная композиция, какие существуют способы её построения и какие приёмы используются при работе с формой. Особое внимание следует уделить таким приёмам, как упрощение формы, стилизация и декоративное заполнение изображения.

Теоретический материал рекомендуется сопровождать наглядной презентацией с демонстрацией примеров декоративных композиций, образцов работ и иллюстраций из декоративно-прикладного искусства. Визуальные примеры помогают учащимся лучше понять особенности декоративного изображения и увидеть возможные способы решения задания.

В практической части целесообразно предложить учащимся выполнить работу с натуры, используя натюрморт из простых предметов. Опыт показывает, что детям бывает сложно самостоятельно придумать композицию, поэтому наличие реального объекта облегчает выполнение задания. В качестве натуры можно использовать как фотографию натюрморта, так и постановку из предметов непосредственно в классе. Это позволяет учащимся внимательно рассмотреть форму предметов и выполнить их декоративную переработку.

Теоретическая часть

Декоративная композиция — это особый способ художественного изображения, при котором предметы и формы перерабатываются и упрощаются для создания выразительного и украшенного изображения. Главной задачей декоративной композиции является не точная передача реальности, а создание художественного образа с помощью формы, ритма, линии и узора.

В отличие от реалистического изображения, где художник стремится передать предметы максимально точно, декоративная композиция предполагает обобщение, стилизацию и условность формы. Предметы могут упрощаться, изменяться по пропорциям, объединяться в единый орнаментальный или декоративный ритм.

Одной из характерных особенностей декоративной композиции является плоскостность изображения. Предметы изображаются без сложной передачи объёма и светотени. Основное внимание уделяется силуэту, контуру и декоративному заполнению формы.

В декоративной композиции большое значение имеют ритм и гармония элементов. Повторение линий, форм и узоров помогает создать цельное и выразительное изображение. Благодаря этому композиция становится более декоративной и легко воспринимается зрителем.

Также важную роль играет орнамент и декоративное заполнение формы. Поверхность предметов может украшаться узорами, линиями, точками и другими графическими элементами. Такие элементы помогают усилить декоративный характер работы и сделать изображение более выразительным.

Декоративная композиция широко используется в декоративно-прикладном искусстве. Она применяется при создании росписи предметов, текстиля, керамики, книжной графики, декоративных панно и иллюстраций.

Основные особенности декоративной композиции

Стилизация формы — упрощение и обобщение формы предметов.

Плоскостность изображения — отказ от сложной передачи объёма и светотени.

Выразительный контур — чёткая линия, которая определяет форму изображения.

Декоративное заполнение формы — использование узоров, линий, точек и других графических элементов.

Ритм и повторение элементов — чередование форм и линий создаёт целостность композиции.

Основные приёмы работы в декоративной композиции

При создании декоративной композиции используются несколько простых художественных приёмов.

Упрощение формы – предметы изображаются без мелких деталей. Художник выделяет только основные формы и характерные признаки.

Стилизация изображения – форма предмета перерабатывается и становится более условной и декоративной.

Работа с силуэтом – большое значение имеет чёткий и выразительный силуэт предмета.

Декоративное заполнение формы – внутри формы могут появляться узоры, линии, точки или орнаментальные элементы.

Ритм элементов – повторение линий, форм или декоративных элементов помогает создать гармоничную композицию.