Читать книгу: «Искусство Франции», страница 3

Рис. 17. Баптистерий Иоанна Крестителя, V век. Пуатье, Франция

Образцы гражданской архитектуры, включая дворцы правителей, строили из дерева, поэтому до нашего времени они не сохранились. Но до нас дошло немало ювелирных украшений и культовых принадлежностей. В описываемый период в Европе распространялся полихромный стиль, для которого характерны цветные вставки из стекла, эмали и драгоценных камней. Подобные украшения могли быть сделаны с большим остроумием, как пчелы Хильдерика (рис. 18, в центре) – отца Хлодвига. К сожалению, в XIX веке сокровища из его гробницы были украдены и переплавлены, поэтому из 300 пчел, украшавших плащ короля, осталось только две. Но в свое время именно пчела стала символом Наполеона Бонапарта, и вдохновлялся он украшениями Хильдерика.

Рис. 18. Предметы, найденные в гробнице Хильдерика и на месте битвы на Каталаунских полях. Гравюра 1869 года

В Средневековье распространенным украшением стала фибула – застежка для одежды или плаща. В Германской части Европы часто встречались фибулы в форме орла, а среди находок на территории Франкского государства обнаружился интересный экземпляр, изображающий павлина (рис. 19). Это украшение не лишено религиозной символики, ведь павлин – христианский символ красоты бессмертной души.

Рис. 19. Фибула в виде павлина, VI век. Художественный музей Уолтерса, Балтимор, США

Еще одна тенденция Раннего средневековья – абстрактный звериный орнамент. Сложные, витиеватые переплетения меровингских узоров кажутся лишенными устойчивой формы и содержат «звериные» детали – тела, лапы, крылья, оскаленные морды фантастических существ. Именно такими узорами меровингские переписчики украшали первые рукописи – первые шедевры книжного искусства, являющиеся важной вехой в искусстве всей Европы.

Иллюстрации, орнаменты, художественные шрифты резко отличают эти рукописи от образцов предыдущих эпох. На изготовление одной книги уходили годы работы переписчика, но ценность его работы нередко не меньше ценности шедевров мировой живописи. Книги были крайне необходимы: в одном только Париже при Меровингах построили не меньше 30 храмов – требовались богослужебные тексты. Также труд переписчиков сохранил для потомков тексты античной философии и научные труды.

В VII веке был создан Сакраментарий Геласия (Гелазнанский сакраментарий) (рис. 20). Его оформление еще не так разнообразно, но здесь можно встретить изоморфические инициалы, т. е. стилизованные под облик разных существ заглавные буквы. Стилистика орнамента выдает влияние средиземноморской культуры. Одну из первых страниц украшает крест с монограммой имени Христа, а также изображения зверей и птиц. Изображения людей очень редки – в большом количестве они появятся позже, когда стихнет пришедшая из Византии иконоборческая тенденция.

Рис. 20. Евангелие Ады, конец VII – начало VIII веков.

Городская библиотека, Трир, Германия

Следующий период в искусстве Франции получил название Каролингского возрождения и продлился с конца VIII до середины IX века (по отдельным оценкам – до 900 года).

Династию Каролингов основал Карл Великий – «король Божьей милостью», «Отец Европы». Статный, властный, воинственный и набожный правитель воцарился в 768 году и за 43 года правления объединил разрозненные королевства, а затем – множество других земель. К 800 году его империя впервые после падения Рима объединила Западную и Центральную Европу. Даже неудачи этого правителя прославились в веках! Гибель племянника Карла во время отступления из Испании стала основой сюжета «Песни о Роланде».

Завоевательные походы Карла Великого внесли серьезный вклад в христианизацию Европы. Суровый принцип «христианство или смерть» применялся в первую очередь к германцам, которые оставались последними язычниками Западной Европы. Военные усилия правителя дополнялись просветительскими: строились храмы, монастыри, а главное – переписывались книги, носители священных текстов.

Важным нововведением в искусстве книги стал упрощенный и стандартизированный шрифт – каролингский минускул. Он знаменует возвращение к лаконичным традициям Античности. Также использование минускула упрощало чтение текста. Сэкономленные месяцы труда использовались для создания миниатюр – драгоценных сокровищ средневекового искусства.

Существовало несколько важных центров, где создавались рукописи. Важнейшим был город Ахен, где главенствовала Придворная школа Карла Великого. Стиль миниатюр этой школы мог восходить к раннехристианской или византийской (рис. 21) религиозной живописи. Ее принесли с собой греческие художники, уехавшие в Европу во времена иконоборчества.

Рис. 21. Сакраментарий Геласия, VII век. Библиотека Ватикана, Рим, Италия

Содержат художественные заимствования и те иллюстрации, что создавались на территории современной Франции. Однако в городе Реймс неизвестный мастер сделал уникальные для своего времени миниатюры: речь об Утрехтской псалтыри и Евангелии Эббона.

Рис. 22. Миниатюра из Утрехтской псалтыри (Псалом 128, стр. 74), 820–835 годы. Утрехтский университет, Утрехт, Нидерланды

Утрехтская псалтырь (рис. 22) содержит 166 иллюстраций к истории царя Давида, автора псалмов. Библейская история переплетается с графическим отражением поэтических образов, создавая захватывающее повествование. Рисунки сделаны бистром – отфильтрованным раствором печной сажи. Невероятно экспрессивные, с дрожащими линиями и деформациями, эти миниатюры захватывают воображение. При всей кажущейся беглости, они наполнены множеством интересных деталей. Рукопись шесть веков находилась в Англии и сильно повлияла на искусство этой страны.

Рис. 23. Евангелие Эббона, ок. 825 года. Городская библиотека, Эберне, Франция

Еще один шедевр – Евангелие Эббона. Большие иллюстрации изображают четырех евангелистов – Матфея, Марка, Луку и Иоанна (рис. 23). Эмоциональность, живость, которыми наполнены их лица, уникальны для средневековой миниатюры и религиозного искусства того времени в целом.

Рис. 24. Капелла Каролингов, 803–805 годы.

Жерминьи-де-Пре, Франция

Каролингская архитектура тоже отличалась множеством нововведений по сравнению с римскими и раннехристианскими образцами. Среди сохранившихся храмов выделяется своей формой капелла в Жерминьи-де-Пре (рис. 24). В плане она представляет собой равноконечный греческий крест, тогда как большинство сохранившихся храмов имеют форму латинского креста. Края капеллы в Жерминьи-де-Пре по форме напоминают лепестки и, скорее всего, вдохновлены мосарабской архитектурой Испании. В остальном облик капеллы очень сдержан, снаружи нет никаких украшений.

Подобная сдержанность характерна для многих храмов следующего, романского стиля, который главенствовал в Европе на протяжении XI и XII веков. Империя Карла Великого просуществовала недолго и уже в 843 году была разделена на три части. И хотя западная ветвь династии Каролингов просуществовала до конца X века, Каролингское возрождение закончилось гораздо раньше, открыв путь ранним образцам романской архитектуры.

С исторической точки зрения, период с X по XII век был непростым. Романская эпоха – это время того самого рыцарства, с замками и крестовыми походами. Независимость правящего класса феодалов была очень велика, о военном участии и даже выплате налогов королю требовалось договариваться с каждым, и результат не был гарантирован. Но одновременно с этим происходило возрождение укрепленных городов за стенами замков. Их жители назывались буржуа. Буржуа стали «третьим сословием», помимо знати и клириков, что сыграет свою роль в будущем.

Рис. 25. Мост замка Каркасон, XII век. Каркасон, Франция

Название «романский стиль» стало устойчивым в научной литературе, хотя характеризует лишь одну из сторон искусства тех лет. Дело в новых заимствованиях из римской архитектуры – уже более сложных и совершенных по исполнению: например, строительстве полуциркульных сводов и арок, как в конструкции моста у крепости Каркассон (рис. 25). К слову, в Каркассоне нет весьма характерной для эпохи постройки – донжона. Донжон – это башня в центре замка, где жил его владелец; также она служила последним рубежом обороны.