Читать книгу: «Dears и Командор. Сборник эссе», страница 4

20. Гимн любви

Премьера песни²⁴ – это всегда волнение. Всеобщий трепет. Dears и им сочувствующие пребывают в ожидании чуда. Димаш и его команда готовятся к экзамену. Что же получилось на этот раз?

Кажется, мы стали свидетелями зарождения нового направления в массовом искусстве. Не просто кроссовер как пересечение двух жанров, а многослойная композиция. Загадка. Квест. Произведение глубинного проникновения (алмазы таятся в недрах). Нужно если не семь пар железных сапог истоптать, то уж по Википедии пройтись основательно. Что-то поднять из глубин памяти, что-то открыть заново.

Искусство звукосочетания. Объединения разных миров. Пересечения стилей. Не будем путать с примитивным попурри типа «суп, котлеты и компот в одной тарелке». Купажирование ассоциаций требует глубоких познаний и тонкого вкуса. Самодостаточного мышления, изящества фантазии. Тогда из единства противоположностей рождается нечто принципиально новое. Невиданное и неслыханное.

Человечество с давних времен высоко ценит таинство музыкальных шкатулок. Технологии развиваются не по дням, а по часам. Сегодня мы можем любоваться музыкальными стеклянными шарами, в которых умещаются зимние пейзажи, кружащие карусели, танцующие балерины. Целые миры, порожденные фантазией мастера-кудесника.

Изящный до загадочности ларчик от Лары Фабиан открывался непросто. Аллюзии и намеки пришлось собирать по крупицам: там тонкой чертой пронеслась пара аккордов из «То́ски»²⁵, тут выбила из колеи неочевидность модуляций. Поворот за поворотом, узелок за узелком раскручивается нить повествования. Становится ярче, объемнее, многомернее.

Голос и Музыка зовут вперед. Вот резкими штрихами аккордеона создается графичность ритмов аргентинского танго. Несколько тактов, а перед глазами разворачивается целая панорама. Черно-белое ретро историй любви тысяч и тысяч людей. Летопись встреч, расставаний, боли, раскаяния и подвига. Подвига верности своей любви.

Композиция общедоступна для восприятия. Она не «вещь в себе», не взгляд свысока. Полетность тянется к высоким меркам, но отнюдь не является высокомерием. Перед зрителем прорыв сквозь время и пространство. От наполеоновских войн до наших дней. И да, в пятиминутной «Your Love» нашлось место множеству образов. Тому же сказочному диснеевскому миру всеохватной любви, где доверчивая нежность Бемби соседствует со звонкостью трелей Белоснежки. А еще вспоминается золотой век Голливуда. Киноэпоха, в которой любовь и верность сметают любые препятствия.

На сцене происходит чудо – чудо рождения пространства. Нового измерения, где любовь выше интриг, политики и даже самой судьбы. Волшебный шар, в котором одна история любви сменяет другую. Где такие разные герои едины в своем подвиге, в своем желании быть вместе. И чудо это творится не фантастической магией, а магией Музыки.

У каждого из нас для волшебного шара «Your Love» складывается свой набор сюжетов. Приходят на ум свои аллюзии и ассоциации. Шаг за шагом, бусина за бусиной нанизываются истории любви и страсти, страданий и надежд.

Сильна только истинная любовь. Та самая, что позволяет прорваться сквозь боль утрат. Та самая, что умеет верить и быть верным. Та самая, что благодарит и за горе, и за радость.

И финальное басово-барабанно-литавровое тутти становится гимном Любви. Любви безусловной. Абсолютной. Всепобеждающей.

13 марта 2020 г.

21. Впечатления о концерте²⁶

Общеизвестно, что у настоящего Артиста не бывает двух одинаковых исполнений. И киевская версия «Знай» – не исключение. Она настолько самобытна и глобальна, что появилось нечто рифмованное.

Жизнь – бурею смятый листок

На перепутье дорог.

Нашей судьбы даль дорог.

Держись. Горечь и боль от разлук,

Вечных тревог тесен круг.

Замкнут рождений тернистый круг.

 
Верь. Бури пройдут, и дожди умчат.
Жди. Сердцем открытым любовь встречай.
Зов. Голос вселенской любви.
Звездный плетет узор. По лучу.
Я лечу.
 
 
Знай. Отзвуком дивных миров,
Парусом звездных ветров
Сквозь мирозданья покров
 
 
Мчат. Лавой хрустальной в ночи
Дерзких потоков лучи
Высшей Любови ключи
Несут.
 
 
Знай. В сердце твое постучит
Весна.
Свет. Радость крылатой души.
Знай. Люстрой Полярной Звезды
Космоса кружит храм. Красоты
Водопад.
 

ЗНАЙ²⁷

(легенда)

Вспомнилась старая… нет, древняя… нет, из бездонных глубин времени пришедшая легенда, как из духовного мира в мир материи низошел поток чистой Любви. Пройдя сквозь немыслимой толщи оболочки Вселенной, омыв Полярную звезду и созвездие Большой Медведицы, скользнув Млечным путем, он пришел к нам. К человечеству.

 
Из океана причин
Сквозь оболочки Вселенной
Дерзостью горних лавин
Мчится поток драгоценный.
 
 
Мчит, одолев даль пути,
Йоджаны²⁸, мили, парсеки,
Луч от Полярной звезды
Спящие ждут человеки.
 
 
Спит человечество сном
Маковым, крепким, подспудным,
Грезит, как в мире большом
Жить оно будет бессудно.
 
 
Голоса чист благовест,
Кличет в зазвездные дали,
Чтобы дорогой Любви
Люди, как прежде, летали.
 
 
Времени силу познав,
Ум не закован в трехмерность.
Знай – изначальна душа,
Путь к ней – Любовь, Труд и Верность.
 

21 февраля 2020 г.

22. Любовь вертикального взлета

Еще раз про любовь. Про взаимную любовь к жизни. К сцене. К зрителю.

 
В новом году иль в прошедшем
Счастлив лишь тот, кто любим
Силой любви снизошедшей
Ползаем, ходим, летим…
 

Творчество – это не только картины, книги, дворцы или концерты. Творчество – это стремление превращать дела каждого дня в чудо бескорыстной любви. В подвиг радостного терпеливого сострадания и милосердия.

Высшее достижение Золушки – не бал. И не принц. Ее награда в том, что смогла полюбить саму жизнь. Да, такую вот трудную, безрадостную, полную разлук и несправедливых обид. В том, что добыла максимум плюсов из абсолютно безвыходной ситуации.

Не каждый сумеет превратить тяжкую работу полотера в не менее тяжкий труд танцовщицы. Но, натирая полы, наша замарашка ушла дальше, чем ее сестрицы – беззаботные девицы, получавшие уроки у самого дорогого танцмейстера.

Люди без внутреннего содержания. Они довольно часто бывают яркими и привлекательными. Могут постоянно находиться в центре внимания. Пожинать лавры и наслаждаться регалиями. Однако есть неоспоримый судья – Время. Оно подобно острому ножу: неспешно, почти незаметно, день за днем снимает стружку иллюзий.

Для описания таланта существует множество аллегорий. Куча прообразов разной степени достоверности. Одни вычурные, другие попроще. Если взять самую простую, то одаренность можно сравнить с новеньким карандашом. Таким привычным утилитарным предметом. Он может быть жестко-графичным или мягко-пастельным. Престижной марки или патентованным товаром с Малой Арнаутской. Детским или профессиональным. Но без заточки это просто деревянная палочка. Нагель²⁹. Заготовка. Игрушка для домашнего любимца, его котячества Шкоды Первого.

В годы всеобщего дефицита, когда даже детские карандаши были великой редкостью, в руки маленькой девочки попала коробка со счетными палочками. Дидактический материал. Пособие для обучения малышей счету. Картонка яркая, привлекательная и очень похожая на долгожданную. Одна беда – не видно грифеля. И сколько бы взрослые ни объясняли, девочка упрямо верила в чудо. Пока наконец папа не взял нож и не заточил самую красивую шестигранную палочку. Стружка летела, дело шло споро, но грифель так и не появился.

Такое же разочарование постигает иногда людей. Годы идут, все вроде бы не хуже, чем у других: награды, дипломы, звания. Есть даже слава и достойные заработки, а сути нет. Не случилось чуда освобождения сердечника таланта от оболочки повседневности. Нечем творить. Только отточенному до абсолютной остроты стержню дано перевести личность от стадии заготовки к стадии созидания.

Средством самовыражения, способом преображения пространства наша заготовка становится только после затачивания. Очиненный карандаш поможет сделать мир прекраснее.

Процесс превращения «лучинки» в инструмент не так прост, как кажется на первый взгляд. Нужно быть предельно аккуратным, внимательным, целеустремленным, чтобы получить наилучший результат.

Примерно так выглядит совместный труд учителя и ученика. Первый с ювелирной точностью направляет свой опыт для придания изделию правильной формы. Второй следует указаниям наставника. Затачивает себя. Совершенствует навыки, мировоззрение, расширяет образ мышления, закаляет характер.

Очень тонкая и непредсказуемая стезя. Стоит учителю поторопиться – и огранка будет безнадежно испорчена. Придется все начинать заново. А если ученик где-то даст слабину, то результат будет все дальше и дальше удаляться от идеала.

Такая вот простая-непростая методика. Невидимая миру, но бесспорная схема. Каркас. Итог многолетних целенаправленных усилий. Как сказал Поэт:

 
Бессонниц, легких вдохновений,
Незрелых и увядших лет,
Ума холодных наблюдений
И сердца горестных замет³⁰.
 

Проще объявить человека ангелом или сверхсуществом, чем принять простую истину: мы не используем дарованные нам возможности даже на треть. И ясно это становится лишь в сравнении. Только тогда, когда проявляется личность, задействовавшая свои таланты на все сто и еще бог весть сколько процентов сверху.

Посвятить чему-то всю жизнь – это не просто изо дня в день, из года в год заниматься одним и тем же. Это каждую минуту поддерживать умонастроение своего призвания. Когда весь мир видится через призму творчества. А творчеству есть место на каждом шагу. Даже в таких занятиях, где, казалось бы, и придумать ничего не возможно. Как говорит один яркий персонаж:

ХАНУМА. Не писатель я, Акоп, не знаю красивых слов, но кто в работу душу вкладывает, тот в своем деле поэт. Хороший пастух – поэт, хороший кузнец – поэт, хороший сапожник – тоже поэт!

АКОП. А плохой?

ХАНУМА. Сапожник!

Сцена безжалостна. Огни рампы не только показывают на что ты способен. Высвечивают умения и навыки артиста. Главное, что они проявляют КТО ты. На сцене личность видна как на ладони: красоты и «красоты» не скрыть.

Сцена – это всегда момент истины. Только здесь и сейчас. И никакие прежние заслуги не имеют значения. Разумеется, они дают некий аванс. Задаток. Готовность внимать и принимать. Но чем больше ожиданий у зрителя, тем сложнее приходится артисту. Ведь он не имеет права ни на йоту отступить от прежних достижений. Более того, мало сохранить завоеванные позиции – человек сцены обязан подниматься выше и выше. И так до беспредельности.

Тема страстных танцев. Она горячит и обжигает. Будоражит умы. Раскаленной лавой выжигает ханжество и пуританство. Раскрепощает и при этом смущает своей откровенностью. Порождает множество неоднозначных и разнонаправленных эмоций. Но ведь сила искусства не в том, чтобы бездумно, любыми способами рвать зал как Тузик грелку. Мощь доверяется для созидания и осознания. Понял сам – поделись со зрителем.

Самым интересным является то, как посредством искусства, поэзии, музыки или движений, совершаемых в танце, создается мысль или чувство… Для того, чтобы обладать видением музыки, человек должен жить в ней и наблюдать этот мир более пристально. Другими словами, недостаточно, чтобы человек был музыкальным и чтобы он занял свое сердце и душу музыкой; но он также должен развить интуицию, чтобы видеть с большей проницательностью³¹.

Чтобы ни танцевал человек, он всегда танцует Мысль. Или ее отсутствие. Танцы простых африканских дев никого не вгоняют в стыдливую краску. Они гармоничны, хотя не разложены на такты, па и пируэты. Это вечно юный побег от корня жизни. Сама Природа, щедро дарующая радость, жизненную силу, любовь.

Но когда на сцене появляются рафинированные, хорошо просчитанные телодвижения, то это совсем иной коленкор. Часто-густо их цель проста и незатейлива: поставить зал на уши. Любой ценой. И не важно, ЧТО принесет с собой послевкусие.

Разница между первоисточником и источником сиюминутного наслаждения велика есть. Первый – это сама Жизнь. Во всех ее ярких, зажигательных красках. Вечное творение.

Второй вид наслаждения может быть не менее увлекательным, но он преходящий. Время, обстоятельства, изношенное тело уже не позволяют припадать к нему. Иллюзия слетает, и человек остается у разбитого корыта напрасно прожитых лет.

Вся сила в знании.

Человеку несведущему (нашему далекому предку или грядущему потомку) ничего не скажут современные носители информации. Для него диски, кассеты, пластинки останутся непонятными штуковинами. Их можно разломать, попробовать на зуб, поджечь, использовать как подставки или сувениры. Но тайна их предназначения останется за семью печатями. Так для нас пространство, вода, эфир не видятся носителями звука. Это просто местность, просто жидкость, просто воздух. Не более того.

Мудрецы говорят, что каждое произнесенное слово продолжает существовать. Оно живет долго. Очень долго. Гораздо дольше того, кто его произнес. Поэтому так важно соизмерять каждый звук, каждую мысль, каждую интонацию. Понимать, что именно она несет: разрушение или благословенное созидание.

Конечно, наши возможности разнятся. И пусть мое слово живет несколько лет, но стараюсь, чтобы все время своего существования оно несло свет и радость преодоления. Но есть личности, чьи слова до сих пор вдохновляют на подвиги. Так получилось, что первым из таких наставников стал Пахлаван Махмуд³².

Да, он жил семьсот лет назад. Да, он был непревзойденным батыром и могучей личностью. Но главное, что он был мудрецом. Человеком, говорящем на языке музыки и поэзии. Первопроходцем, чей свет до сих пор дарит вдохновение новым поколениям. Тем, кто способен услышать его.

Остальные просят благополучия, умиротворения, побед на гилам (татами). Он поддерживает всех. Но особую милость оказывает людям творческим. Ищущим. Идущим по выбранному пути.

Новые технологии облегчают жизнь режиссеров и сценаристов. Но они же требуют нового контента. Наполнения повышенной глубины. Любой – и вокальный, и визуальный, и постановочный – фокус ради фокуса быстро приедается. Сначала восторг и удивление. При повторе – одобрение. А уже на третий раз вызывает у зрителя зевоту. Зато творчески осмысленная и элегантно поданная мысль привыкания не вызывает. Более того, при повторе играет новыми красками. Лепесток за лепестком, подобно бутону розы, раскрывается во всей красе своего содержания.

Сочетание стилей не есть мешанина. Бездумное и беспощадное факирство. Когда профи разбирают выступления нашего человека, они делают это по привычной методике: тут оперное исполнение, а тут микст пошел… Не ведая, что перед ними не просто набор «юный виртуоз», а художник, умело и со смыслом использующий доверенную палитру. Что это не просто демонстрация навыков и умений, а общение на другом уровне. Принципиально другом.

Глашатай принес радостную весть:

ВРЕМЯ СОБИРАТЬ МУЗЫКУ!

Из разных стилей, жанров, этнических находок восстанавливать единое древо, уносящееся ветвями на невиданную высоту. Куда-то в другое измерение.

4 февраля 2020 г.

23. И снова зацвел «жасмин»³³

Вот уже третий год главный праздник Китая украшает своим творчеством молодой казахский певец. И каждый раз это звучит неповторимо. Удивительно светло и радостно.

Вот уже четвертое столетие песня сопровождает китайский народ и в горе, и в радости. Стала его музыкальным портретом, визитной карточкой в других странах. Была прочитана даже в оперной стилистике. Джакомо Пуччини вложил в уста бедной рабыни Лиу безграничную нежность, чистоту и верность – все, что символизирует собой цветок жасмина³⁴.

Сложилась замечательная традиция в радостные дни весеннего новогодья поручать молодому казахскому певцу исполнение «Мо Ли Хуа». Это высшая мера доверия, и Димаш его оправдывает. Самым блестящим образом.

Каждое его исполнение – это новое прочтение. Открытие невидимой ранее грани. Если бы «Mo Li Hua» четверть века тому назад уже не включили в реестр нематериального наследия ЮНЕСКО, то теперь это бы сделали обязательно. Только потому, что «Цветок жасмина» каждый раз неповторимо распускается благодаря удивительному дару Артиста. Кажется, что не просто слышишь чарующие звуки, а чувствуешь благоухание. Пропитываешься ароматом чистоты и свежести.

В этот раз состоялся дуэт с очаровательным созданием. Прелестной барышней. И какая разница – виртуальная она или нет, ведь это чудо цифровых технологий оказалось достойным партнером по сцене. Возможно, ошибаюсь, но есть ощущение, что в самой режиссуре присутствует некий посыл: скромностью, трудом и талантом мы открываем новые измерения. Пространства, где компьютерные технологии меняют жизнь миллиардов. С одной стороны – герой в подчеркнуто практичном костюме. Почти униформе. Такой себе трудяга-работяга, представитель армии умельцев. Знатоков труда созидательного и радостного. Один из миллионов. То ли инженер с далекой стройки века. То ли мастер на производстве.

С другой – изящное, воздушное, элегантное порождение компьютеризированного разума. Итог напряженной работы мысли. Мысли, а не мускулов. Результат, открывающий двери во вдохновляющее будущее. В мир, где золотые карпы плещутся в фонтане благополучия. Где нет места нищете, страданиям, унынию. Только белоснежный цветок жасмина, возносящий свой аромат ввысь.

23 января 2020 г.

24. Это было недавно, это было давно…
Или новогодние сюрпризы года 2018

Весеннее новогодье 2018. Помнится, словно вчера. Три потрясающих, разноплановых, захватывающих выступления в праздничных эфирах китайского ТВ.

Такой себе ларчик. С ключиком. Открывается, конечно, но только при внимательном отношении. Необходимо вслушиваться, вглядываться, вникать в создаваемый на сцене образ. Все новое требует усилий. И от творца, и от зрителя. На этот раз в шкатулке оказалось три музыкальных сокровища: «Полет шмеля», «Пой не как все» и «Жасмин».

Сказать, что Димаш удивил – ничего не сказать. Оглушил. Ввел в ступор. Выбил из седла привычных представлений. В общем, поломал все хижины и на их месте возвел дворцы сказочной красоты.

Проще всего читается символика «Шмеля». Музыка – Римский-Корсаков и шотландский народ, виртуозы – из Хорватии Максим Мрвица, из Китая Muye Wu. Первоисточники текстов – русская сказка и средневековая баллада, значительно обработанные гениальными поэтами Пушкиным и Бёрнсом. Собственно говоря, благодаря этой обработке они и вошли в нашу жизнь. Такую суетную, быстротекущую, шумную. Жизнь, где почти не осталось места неспешным напевам и зимним посиделкам.

Главный герой сказки – царь Гвидон – имеет смелость превратиться в насекомое и, снедаемый жаждой справедливости, становится еще одним пассажиром на корабле заморских купцов. «Полет шмеля» из оперы «Сказка о царе Салтане» – это не только оркестровая пьеса, которая в переложении для скрипки или фортепьяно становится проверкой на виртуозность. Это еще и буря чувств, бушующая в сердце молодого царевича. Соревнование двух роялей подчеркивает накал страстей. Но вот появляется Голос. Примиряющий. Умиротворяющий. Объединяющий Восток и Запад. Восточные мелизмы, своеобразная поддержка царевичу Гвидону от родных краев³⁵, служат неким объединяющим началом. Словно во время шторма – по старинному морскому обычаю – за борт вылили с десяток бочек масла.

Итак, буря утихла. Пришло время вспомнить о мире, о любви, о давних дружеских связях. Обо всем, что наполняет сердце радостью, а душу – счастьем. Что в данном случае может быть лучше старинной новогодней застольной песни! Баллады, родившейся в северной Шотландии. Распеваемой по всему свету. А теперь еще – на китайском и казахском языках. В результате получилось пересечение множества культур и народов. Оживленный перекресток Шелкового Пути. Перепутье, открывающее невиданные возможности для сотрудничества, обогащения культур, развития. Совместного процветания и благополучия.

«ПОЙ НЕ КАК ВСЕ!»

Классический джем-сейшн (джазовый экспромт) на тему преодоления. В первую очередь, преодоления себя, собственной инертности, лени, узости мышления. Свобода. Пластичность. Легкая до невесомости импровизация. Если вспомнить, что сие действо происходило на новогоднем шоу, на миллиардную аудиторию – прекрасное напутствие для путешествия по жизни в году наступившем.

Поправка: быть крутым только за счет саморазвития. Работы над собой. Свершения подвига. Ежедневно и ежечасно.

«Пой ради своего будущего» – не столько призыв к вокалу, сколько к творчеству. Во всех его проявлениях. Ведь главное – это использовать шанс, дарованный миром. Поверить в себя. В высоту своей мечты. И тогда свершится чудо – чудо воспарения. Ты уже не просто чел, ты – пришелец из другой галактики. Любовь откроет новые горизонты, а отвага приведет к счастью. Или наоборот. В общем, не так уж и важно, кто из них главнее. Важно, что вместе – высокая мечта, любовь, упорство и отвага – окрыляют. Смельчакам открываются невиданные краски иных миров. Музыка сфер одаряет космической феерией. И Чудо-юдо Рыба-кит, кружась в танце, выплывает из таинственных глубин.

Думаю, что это выступление достойно звания «гимн молодого поколения». Знаковая вещь, способная вдохновить на творческие поиски. Изменить к лучшему жизнь миллионов. Как в свое время это сделала «Желтая подлодка» Битлз. Собственно говоря, в композиции много аллюзий на популярный образ. Только нет настроения погружения. Наоборот, музыка «Extraordinary» зовет в полет. Окрыляет. А это, согласитесь, существенная разница.

«ЦВЕТОК ЖАСМИНА»

Галерея образов, созданных Димашем, велика и разнообразна: от малыша-сироты до акына. Но вот растения среди них не было. Еще не было. До нынешнего новогоднего вечера. Теперь мы увидели цветок жасмина, который не только прекрасен собой, но еще и ароматен до головокружения. Само содержание народной песни сродни русской «Калинке-малинке». То есть, без особого сюжета. Но для личности творческой воображению нет предела. На глазах у изумленной публики расцветал… белоснежный цветок.

Сначала это был жасмин, поданный в традиционной манере: изящно, плавно, колоратурно. С намеком на манеру исполнения примадонн классической китайской оперы.

Потом на сцене появился жасмин в стиле техно. Словно куст, расцветший возле автострады. Среди шума и железобетона современности жасмин остается таким же непобедимо белоснежным и душистым. И в завершающей стадии – жасмин, воспеваемых в традициях других народов. Страны меняются, меняются языки и границы, а жасмин все так же очаровывает сердца. Ему нет дела до человеческих ограничений. Он выше условностей.

Выше розни. Выше сиюминутного. Своей чистотой он объединяет людей нашей планеты. Прокладывает путь от сердца к сердцу. Шелковый путь. Так же, как ткачи кропотливым трудом создают чудо шелковой ткани, так народы день за днем создают новый мир. Мир, где не будет места розни и войнам. Где людей соединит тончайшая нить неразрывного содружества.

26 января 2020 г.