Объем 234 страницы
2024 год
История искусства с головы до пят
Начислим +19
Покупайте книги и получайте бонусы в Литрес, Читай-городе и Буквоеде.
Участвовать в бонусной программеО книге
Как часто, глядя на картину, мы замечаем лишь глаза изображенного или останавливаемся, завороженные жестом руки; нас пленяют удивительные ступни, спины, волосы – они отражают и характер героя, и пристрастия художника, и моду. Удивительно, но, рассматривая только отдельные части тела человека на картинах, мы уже можем полноценно изучить историю искусства и понять все закономерности ее развития.
«История искусства с головы до пят» – не просто увлекательная и красочная книга, но и книга с большим чувством юмора и невероятной радости, которую мы можем получить, наслаждаясь прекрасными произведениями искусства.
Ставлю двойку — и сразу объясню, почему. Эта книга попала в разряд, который я называю «книга-обманка». Она выглядит как искусствоведческое издание, продаётся как искусствоведческое издание, но по сути является научно-популярной анатомией для детей среднего школьного возраста. Это не плохо само по себе. Плохо то, что она не говорит об этом честно.
Что это на самом деле.
Итальянский оригинал — L‘arte dalla testa ai piedi (дословно «Искусство с головы до ног»), авторы Стефано Кауза и Арабелла Чифани. Русское издание вышло в «Пешком в историю» в 2022 году, 64 страницы, перевод с итальянского. Кауза — журналист, пишущий об искусстве и архитектуре; Чифани — иллюстратор, специализирующаяся на детской книге .
О чём книга.
Каждая глава посвящена одной части тела: волосы, уши, нос, рот, шея, плечи, руки, грудь, живот, спина, бёдра, ноги. Внутри — примеры из истории искусства: как разные эпохи изображали эти части тела. Это остроумная идея. Она позволяет говорить об искусстве через тело, а не через хронологию или «-измы». И для ребёнка это работает: тело — понятная точка входа.
Почему два, а не четыре.
Потому что 64 страницы — это не объём для «истории искусства». Это объём для тонкой книжки с картинками. И вот здесь начинается проблема. Русские читатели в отзывах на маркетплейсах пишут прямо: «Книга очень тонкая, информации мало, больше похожа на детскую энциклопедию», «Ожидала большего, слишком мало текста и слишком много картинок» . Аналогичные претензии я вижу и в итальянских рецензиях — книга позиционируется как «для детей от 8 до 12 лет», но по факту 8-летнему там ещё сложно, а 12-летнему уже скучно.
И вот главное, что я хочу сказать как эксперт.
С моей профессиональной колокольни — я работаю с материальной структурой и провенансом живописи XIV–XVIII веков — книга не даёт ничего. Ни одного метода, ни одной техники, ни одной датировки, ни одного провенансного маршрута. Это сборник забавных фактов: «у Клеопатры были вши», «у Мона Лизы нет бровей», «у Ван Гога было одно ухо». Это занимательно. Но это не «история искусства». Это история курьёзов, нанизанная на анатомию.
Кому стоит брать.
Если вы родитель, ищущий книгу, которая заинтересует ребёнка 8–10 лет искусством через забавные факты — возможно, она сработает. Это не худший способ начать разговор. Но не ждите, что после неё ребёнок будет понимать, что такое кватроченто или как отличить автографа от копии.
Если вы взрослый читатель, который ищет вдумчивое чтение об искусстве — проходите мимо. Здесь его нет.
Если вы специалист — тем более проходите. Это не ваш жанр.
Чего в книге нет — и это важно.
Нет ни одной иллюстрации, которую можно было бы использовать для сравнительного анализа. Нет ни одной схемы композиции. Нет ни одного разбора техники. Книга не учит смотреть — она учит узнавать занимательное. Это две разные вещи, и вторая, увы, не имеет отношения к искусствознанию.
Одной фразой: это милая, остроумная, но поверхностная книжка-картинка на один вечер. Идея хороша, исполнение — тонкое и лёгкое. Для ребёнка, которому нужно «зацепиться», — может быть. Для того, кто хочет понимать искусство, — нет.

Отзывы, 1 отзыв1