Читать книгу: «Как стать писателем в 50. Истории, которые стоит рассказать», страница 2

Глава 5
Как превратить идею в концепцию книги

На этом этапе все кажется зыбким. Но важно понять: сама по себе идея – всего лишь зернышко, и чтобы оно проросло в крепкий сюжет, нужны терпение и труд. Работа с идеей – это не магия, это путь, шаг за шагом – вперед.

Не устану повторять, и это проверено мною: жизненный опыт и возраст – верные союзники писателя. Они позволяют понимать мотивы поступков людей, замечать нюансы, которые ускользают от более молодых авторов.

Воспоминания, накопленные знания и умение анализировать события дадут вашему тексту богатую основу. То, что вы пережили, может стать источником вдохновения для книги, и это ваш уникальный дар.

Первое, с чего стоит начать, – понять, о чем вы хотите рассказать в своей книге. Что вы чувствуете, думая о выбранной идее? Возможно, вас волнует несправедливость или удивляет чья-то история. Задайте себе вопрос: почему эта идея важна для меня? Ответ на него и будет вашим личным компасом, который поведет вас к цели.

Иногда самая невероятная деталь впоследствии станет основой для сюжета замечательной книги. Например, ваша идея – одинокий человек в большом городе. Задумайтесь: почему он одинок? Как он оказался в этом городе? Что он ищет? Кто виноват в его одиночестве? Какие жизненные трагедии пережил этот человек, и как они повлияли на его судьбу? Чем больше вопросов вы задаете, тем объемнее и глубже станет ваш замысел.

Когда у вас уже появится несколько ключевых моментов, подумайте о персонажах. История, которую вы хотите рассказать, – это не просто события, а люди, которые их переживают. Кто будет главным героем? Чем он живет? Какие у него слабости, страхи, мечты?

Иногда сам герой становится отражением вашей идеи. И, если вы по-прежнему хотите раскрыть тему одиночества, ваш герой вполне может оказаться тем человеком, который преодолеет собственные страхи и добьется личного счастья.

И наконец, дайте вашей идее время. Не спешите сразу превращать ее в готовую книгу. Иногда нужно прожить с мыслью о ней несколько дней, недель или даже месяцев, чтобы понять, во что она может вырасти. Записывайте наблюдения, делайте наброски – и вы увидите, как идея начнет обрастать деталями и складываться в интересную концепцию.

Помните: идея – это только начало. Главное – верить в нее и работать над ней. Ваш замысел заслуживает того, чтобы стать книгой. Не бойтесь пути от зерна к дереву. Это ваш путь, и он обязательно приведет к чему-то прекрасному.

Глава 6
Поговорим о жанрах

Литературный жанр – не просто категория, а своего рода путеводная звезда. Читателю он помогает понять, что его ждет, когда он берет в руки книгу, а писателю – упорядочить идеи и мысли.

Жанр классифицирует литературные произведения по признакам содержания, стиля, структуры, темы и т. д. Впрочем, в литературе, как и в жизни, все не так однозначно. Жанры могут смешиваться, переплетаться, создавать гибриды и даже выходить за привычные рамки.

Тем не менее, классические жанры, такие как эпос, лирика и драма, – это фундамент, но внутри каждого из них таится множество поджанров.

Роман, например, бывает детективным, историческим, романтическим, приключенческим или даже фантастическим. Рассказ – поле для экспериментов, где можно создать эффектный поворот сюжета. Стихотворение – игра слов и ритмов. Пьеса открывает простор для диалогов и драматургии.

Каждый жанр диктует свои правила. Исторический роман требует исследования эпохи, фантастика – создания нового мира. Но правила жанра – не оковы, а ориентиры. Их можно и нужно нарушать.

Выбор жанра для своей идеи – это не догма, а решение, которое рождается из самой идеи и концепции книги. Представьте, что у вас есть идея: тайна из прошлого, скрытая в старинном доме. Она может воплотиться в исторический роман, современную драму или короткий рассказ с неожиданным финалом.

Пишите о том, что вам ближе. Главное – не бояться пробовать и экспериментировать. Для тех, кто старше 50, жанр поможет выразить уникальный опыт. Ваши воспоминания – прекрасная основа для мемуаров, автобиографического романа или сборника рассказов. Или, может быть, в вас проснется талант драматурга, и вы напишете пьесу о событиях, которые когда-то вас глубоко затронули.

Самое важное – начать. Возраст не имеет значения. Писательство – это путешествие, начните его с первого слова. Пишите искренне, и пусть жанр станет вашим другом и верным помощником.

А теперь мне хочется поделиться своим опытом и рассказать, что бывает, когда автор ошибочно выбрал жанр.

При написании романа «Венецианское завещание» я ошиблась жанром и горько за это поплатилась. Издательство отвергло роман с такой формулировкой: «Вы не попали в жанр, это не детектив в его классическом понимании, а скорее приключенческий роман с элементами детектива».

И вот, уже готовую книгу, мне пришлось переработать, чтобы из нее получился полноценный детектив. Это была невероятно кропотливая работа. Я разобрала книгу на главы, проанализировала их, придумала крепкую детективную составляющую, ввела новых героев, дополнила старые главы и написала новые.

В комнате, где я работала над романом, все стены были залеплены листами с графиками, бумажными полосами с кратким содержанием глав, в которые я вписывала новые идеи. На них я строила синусоиды с пиками положительных и отрицательных ситуаций. Бумажные листы, наколотые булавками на обои, помогли мне выправить роман. Это был очень тяжелый труд, но именно так я постигала науку выбора жанра.

Сейчас общий тираж книги «Венецианское завещание» составляет более 70 тысяч экземпляров, и она продолжает издаваться.

Глава 7
Способы создания сюжета

Теперь можно переходить к созданию сюжета. Сюжет – это путь, по которому движется ваш герой. Попробуйте представить, каков он в начале истории, а каким он будет в конце. Преобразился ли он? Изменился ли к лучшему? Победил ли своих драконов?

Создание сюжета – процесс, который может испугать автора неопределенностью. У вас может быть отличная идея, яркие герои и даже общая атмосфера истории, но что делать дальше? Как связать все это воедино, чтобы получилось цельное и увлекательное произведение?

Первый метод, который стоит попробовать, – построение сюжета от финала. Представьте себе концовку: что произойдет с вашим героем, какой должна быть финальная точка его «путешествия»? Когда вы знаете, чем закончится история, легче найти путь к финалу. Такой подход помогает избежать хаотичности в построении сюжета и задает четкое направление.

Другой метод – классическая структура из трех актов. Это универсальная схема, которая используется в литературе и кино: завязка, развитие, развязка. Начните с того, чтобы определить, какое событие послужит толчком для начала действия, что станет кульминацией, а что – разрешением конфликта. Такой подход может показаться старомодным, но он работает, особенно если вы только начинаете осваивать искусство создания сюжета.

Еще один способ – писать от персонажа. Иногда стоит сосредоточиться не на сюжете как таковом, а на человеке, который будет его проживать. Подумайте: чего хочет ваш герой? Какие препятствия могут встать на его пути? Как он будет меняться в ходе истории? Когда персонаж обретает объем и глубину, он сам начинает «вести» сюжет за собой.

Метод «Что, если?» – еще один способ запустить свою фантазию. Задавайте себе вопросы: «Что, если герой попадет в ситуацию, с которой никогда не сталкивался?» «Что, если он потеряет все?» «Что, если мир вокруг изменится?» Ответы на эти вопросы могут неожиданным образом привести вас к новому витку сюжета.

Далее необходимо расширить идею. Здесь на помощь приходит «мозговой штурм». Этот прием чаще используют сценаристы, но я пользуюсь им для написания книг. Заводите отдельный файл в компьютере и записывайте туда все, что придет в голову. Не останавливайтесь, не редактируйте. Не сдерживайте поток мыслей, потом разберетесь. Этот процесс может вытащить на поверхность неожиданные элементы, которые впоследствии станут важными частями вашей истории.

Важно помнить, что создание сюжета – это не линейный процесс. Он часто включает в себя пробелы, тупики и переделки. Не бойтесь ошибаться и экспериментировать. Иногда история оживает только после множества переписываний.

И не забывайте о значении эмоций. Хороший сюжет – это не просто цепочка событий, это эмоциональный путь. Какие чувства вы хотите вызвать у читателя? Какие из них важны для ваших героев? Подумайте, как ваши сцены могут передать эти эмоции.

Сюжет – это как палочка в детской пирамидке, на которую нанизывают «блинчики» (события и перипетии). С их помощью писатель обогащает сюжет своими мыслями, подробностями, интересными героями, неожиданными поступками и моментами.

В основании пирамидки всегда лежит самый большой блинчик, значит у писателя есть время порассуждать и сделать закладки на будущее. Но когда он подбирается к самой высокой точке пирамидки, блинчики становятся все меньше. Это значит, что динамика книги ускоряется, и ничего лишнего быть не должно. В сюжет уже нельзя вводит новых героев и громоздкие ситуации, которые замедляют динамику – их нужно объяснять, а времени уже не осталось.

Таким образом, разогнавшись, писатель стремится к финалу и, в конце концов, заканчивает шишечкой наверху пирамидки.

Сюжетная палочка должна оставаться прямой. Читателя нельзя сбивать с толку и уходить в сторону от основного сюжета.

Методы создания сюжета – всего лишь инструменты. Не существует единственно верного подхода. Важно найти тот, который подходит именно вашей истории и вашему стилю работы.

Позвольте себе пробовать разное, комбинировать и искать новые решения. Ведь создание сюжета – это творчество, а не строгая наука.

Глава 8
Как избежать сюжетных клише и шаблонов

Предположим, что вы придумали яркую и живую историю. Начали писать, но потом, когда слова уже легли на бумагу, сюжет показался знакомым. Любовный треугольник, спаситель мира, внезапное наследство – все это клише, штампы и ходы, по которым тысячи историй успели пройти до вас.

Неужели все потеряно? Нет. Клише можно обойти, сломать и переосмыслить. Главное их заметить и не дать убить вашу историю.

Сюжетные клише – это привычные сценарии, которые слишком часто встречаются в книгах, фильмах и сказках. Но они появляются не просто так: люди любят видеть знакомое, чувствуют при этом уют, как под старым вязаным пледом. Но беда в том, что клише убивают неожиданность. Читатель знает наперед: прекрасная девушка обязательно упадет в объятия героя, а злодей с угрожающим смехом в очередной раз попробует захватить мир.

Есть разница между клише и архетипом. Архетип – это основа, каркас. Например, герой-спаситель или трагический любовник. А вот клише – это архетип, который не переработали. Просто взяли готовый, такой как есть, пустой и плоский.

Как понять, что в вашем сюжете есть штампы? Очень просто. Спросите себя: могу ли я назвать книги, фильмы или сериалы с таким же поворотом? Что делает мой сюжет особенным?

Пройдитесь по ключевым сценам. Если вы уже встречали подобное много раз – действуйте, ищите другое решение. Добавляйте деталей, меняйте обстоятельства, думайте: «А что, если?..». Это должно помочь.

Банальные, клишированные идеи можно переосмыслить. Придумайте, как вывернуть наизнанку привычное. Возьмите избитую идею и оживите ее. Добавьте в текст жизнь, иронию, неожиданность.

Пример:

Избранный спаситель мира. Почему бы не сделать его старушкой с артритом, которая ворчит на судьбу и не в состоянии поднять меч?

Жестокое убийство. Перенесите сюжет в другую обстановку. Пусть его расследуют на космическом корабле.

Средневековая драма. А что, если это будет мир после апокалипсиса, где города превратились в руины, а цивилизация откатилась на десяток веков назад?

Сюжет – это еще не все. Иногда его может вытянуть герой. Но только в том случае, если он живой, а не собранный из картонных стереотипов.

Примеры плоских героев:

Прекрасная девушка, которая ждет спасения.

Злодей, который хочет власти «потому что он злой».

Как сделать героев лучше? Как их оживить? Добавьте герою-спасителю слабости, создайте внутренний конфликт. Пусть сомневается, ошибается, падает и встает.

Пусть злодей верит в то, что поступает правильно. Он тоже хочет спасти мир, но другими методами.

Жизнь не идеальна. Пусть ваши персонажи будут такими же сложными, противоречивыми и живыми.

Играйте с ожиданиями. Читатель думает, он знает, что произойдет дальше. Но вы меняете планы:

Прекрасная девушка, не дожидаясь спасителя, берет меч, и сама справляется с проблемой.

Герой, которого полюбили, оказывается предателем.

Победа оборачивается не триумфом, а началом новых проблем.

Пусть ваш сюжет станет шахматной партией. Читатель думает, что он предсказал ваш следующий ход, но снова ошибается.

Чтобы избежать клише, иногда нужно просто оторваться от книги. Мир полон историй, и он обязательно вытащит для вас козырную карту.

Погрузитесь в реальную жизнь: новости, рассказы знакомых, чужие биографии.

Мифы, фольклор, забытые легенды – идеальная основа для нового сюжета.

Ваш собственный опыт. То, что с вами когда-то произошло, гораздо интереснее шаблонных сюжетов.

Хочу отметить, что каждый жанр имеет свои штампы. В детективе всегда находят убийцу, в романтической истории пара обязательно вместе. А если все наоборот? Если в детективе убийца останется неизвестным, а герои романа разойдутся?

Ломать жанр – значит рисковать. Но если вы сделаете это изобретательно и умно, читатель скажет: «Такого я не ожидал».

Когда сюжет уже готов, обязательно спросите себя: что в моей истории нового, в чем ее оригинальность? Почему читателю будет интересно?

Дайте почитать текст друзьям. Пусть скажут честно: где вы попали в клише, а где удивили. Свежий взгляд всегда очень полезен.

Но есть и другая, обратная сторона. Пытаясь любой ценой избежать клише, вы можете запутать сюжет, добавить столько «неожиданных» поворотов, что голова читателя кругом пойдет. Старайтесь держать баланс. Оригинальность заключается не в хаосе, а в продуманном разгроме ожиданий.

Если видите, что в вашем сюжете есть что-то избитое, не выбрасывайте это сразу. Переделайте. Переверните. Найдите неожиданную точку обзора. Писатель – не изобретатель новых идей, их давно придумали. Но у каждого есть свой взгляд на вещи, своя правда. Расскажите старое по-своему, и тогда история заживет.

Практические упражнения:

• Возьмите известное клише (например, любовный треугольник). Переосмыслите его так, чтобы удивить читателя.

• Найдите три произведения с похожим сюжетом. Выпишите, чем они отличаются. Почему одно интересно, а другое нет?

• Напишите сцену, где герой делает не то, что от него ожидают. Нарушьте архетип.