Мост через бездну. Импрессионисты и XX век
Ваш доход с одной покупки друга: 29,90 ₽
- Объем: 230 стр. 134 иллюстрации
- Жанр: изобразительное искусство, история искусства
История импрессионизма, раз и навсегда повлиявшего на все последующее искусство, охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – с рассказа о которых начинается эта книга – одними из первых начали выступать против условностей сформировавшейся к тому времени «классической» живописи.
Винсент Ван Гог и Сальвадор Дали, Пабло Пикассо и Казимир Малевич, в отличие от своих предшественников, создавали на полотнах свою реальность. Они не пытались донести до зрителя impression – красоту повседневной действительности и передать то, что глаз видит в конкретный момент. В путешествие от импрессионизма к сюрреализму, от впечатления – к эмоции, от Венеры Милосской до «Черного квадрата» приглашает нас Паола Дмитриевна Волкова в очередном томе серии «Мост через бездну».
Настоящее издание представляет собой переработанный цикл «Мост через бездну» в той форме, в которой он был задуман самой Паолой Дмитриевной, – в исторически-хронологическом порядке. В него также войдут неизданные лекции из личного архива.
- Возрастное ограничение: 12+
- Дата выхода на ЛитРес: 01 июля 2016
- Объем: 230 стр. 134 иллюстрации
- ISBN: 978-5-17-098227-1
- Составитель:
Мария Лафонт - Правообладатель: Издательство АСТ
- Оглавление
«Мост через бездну»
Ведь время – это не абстрактное понятие. Время всегда материализовано.
Есть такие люди, абсолютно обособленные личности, вне зависимости от того, какую жизнь они проживают. Это именно личности, а личность – это человек, который определяет сам себя, а не его определяют.
А как говорить о картине, которая сама и есть эта информация, но в ней нет рассказа, который мог бы дать нам зацепку? Ты понимаешь все, что здесь изображено, но как это передать словами?
У Анны Ахматовой есть замечательные стихи, она говорила:
Что войны, что чума? – конец им виден скорый,
Их приговор почти произнесен.
Но кто нас защитит от ужаса, который
Был бегом времени когда-то наречен?
Если попробовать одной фразой определить творчество Винсента Ван Гога, подобрать эпиграф к нему, то лучше всего подойдут слова самого художника: «Эта огненная печь творчества». Лучше, чем сказал он сам, сказать невозможно. Точнее определить сущность его художественного ядра невозможно. Эта огненная печь творчества…
Это не книга, но набор эссе. Вся книга написана короткими фразами. Очень короткими. Мысли часто повторяются от главы к главе. Мысль неровная, автор скачет от одной истории к другой, часто теряя за деталями основную мысль даже внутри главы. Нелитературно, но интересно. Особенно если привыкнешь к языку.
Однозначно, читать стОит. Но книгу совсем нельзя назвать доступной. Порой это вообще напоминает поток сознания, или появляется ощущение, что присутствуешь на лекции. Автор не стремится писать «модно», заигрывая с читателем или подробно разжёвывая информацию, скорее – направляет мысль и заставляет додумывать, размышлять.
Отличная книга для всех кто интересуется искусством, будет хорошим дополнением уже к имеющимся знаниям. Автор известный искусствовед, в доступной форме рассказывает о сложном.
Тексты Волковой не рассчитаны на то, чтобы «расставить все по полочкам». Манера ее (не образец систематичности, мягко говоря) требует самостоятельности и инициативы. Зато она дает ориентиры в парадоксальном мире, называемом «искусство». Она не открывает секретов, зато подводит к тайнам, из которых состоит живая культура.
