Современный образовательный процесс на всех его этапах рассматривается педагогами как целостная система «образование-воспитание». Перед педагогами-хореографами в процессе деятельности возникает вопрос: как соединить непосредственное обучение двигательным, танцевальным навыкам и воспитание личности ребёнка. Безусловно, танец, как область искусства, изначально несёт в себе эту «воспитательную» составляющую. Но при осознанном, целенаправленном использовании этого компонента, можно значительно увеличить его эффективность.

При разработке образовательной программы «Восточный танец», мной была поставлена задача сделать её не только максимально насыщенной по содержанию, но и реализовать компетентностный подход.

Таким образом, было выделено несколько дополнительных компонентов, которые способствуют осуществлению этого подхода в образовании и воспитании через танцевальную деятельность.

1. Общекультурная компетенция – Воспитание личности

Общеизвестно, что ядром и главным средством эстетического воспитания является искусство, отличающееся универсальностью воздействия на личность на всех направлениях. Каждый из видов искусства специфически влияет на формирование внутреннего мира человека. Музыка и танец в системе искусств занимает особое место благодаря ее непосредственному комплексному воздействию на человека. В связи с этим все более утверждается в системе эстетического воспитания тезис о важности музыкального воспитания личности, его значении для развития общих психических свойств (мышления, воображения, внимания, памяти, воли), для воспитания эмоциональной отзывчивости, душевной чуткости, нравственно-эстетических идеалов личности.

В современной социокультурной ситуации музыка все больше выдвигается на первый план в структуре художественных предпочтений молодежи. Она опережает другие виды искусства по количеству потребления в силу своих непосредственно-чувственных особенностей воздействия. Но за подобной картиной скрыты сложные противоречия бытования, восприятия, ценностных ориентаций в музыкальном искусстве. Это, например, односторонний уклон большинства людей к эстрадно-развлекательной музыке, к той небольшой части огромного мира музыкального искусства, не требующей больших интеллектуальных и нравственных усилий для постижения. Современные средства массовой информации создали возможность «растворения» музыки в сфере производства, быта, досуга. Становится все труднее воспринимать ее как художественное целое.

Важнейшим результатом приобщения к музыкально-танцевальным ценностям является сформированность музыкально-эстетических вкусов и идеалов личности, которые предстают показателем уровня ее музыкального развития. Отсюда как предмет особой заботы в формировании музыкальной культуры личности ребёнка предстает развитие личностных оценочных представлений. Таким образом, участие в творчестве через различные формы танцевальной деятельности, развитие нравственно-эстетических сторон личности под влиянием ее музыкально-культурного потенциала, высокий уровень знаний и оценочных представлений в музыке – все это ведущие признаки, определяющие качества музыкальной культуры человека, его уровень музыкально-культурного развития.

Именно поэтому мной целенаправленно в программу включены обширные блоки по изучению ритмов восточной музыки и фольклорных стилей восточного танца для воспитания, развития и обогащения музыкальной культуры воспитанниц.

2. Коммуникативная компетенция Специфика деления на возрастные группы. Преемственность групп

Программа, срок реализации которой рассчитан на 5 лет, охватывает детей от младшего до старшего школьного возраста. Специфика деления на возрастные группы в восточном танце заключается не только в особенностях физиологии и анатомии на каждом возрастном этапе, но и в психологической составляющей. Каждая маленькая девочка, приходящая на занятия восточным танцем хочет быть принцессой, получать похвалу и восторженные взгляды зрителей. Уже в этом возрасте закладывается стремление быть красивой, нравиться окружающим. Яркий костюм, причёска, самый первый, детский макияж – даёт ощущение праздника, удовольствия от танца. Чем старше становиться ребёнок, тем более осознанным становятся эти ощущения и восприятия себя как личности.

На мой взгляд, при таком подходе, будет весьма интересно не только возрастное деление на группы, но и образное – это вызывает интерес, помогает ребёнку самому сделать привязку к какому-то образу, повышает самооценку, а также повышает стремление перейти в следующую, «сказочную» группу, что безусловно помогает педагогу реализовать принцип преемственности групп.

Кроме того, каждая группа может иметь свой девиз и эмблему, выбрать старосту и помощников старосты. В этой деятельности воспитанницы могут проявлять свою творческую инициативность и активность, лидерские качества.

Предлагаемое мной деление на группы выглядит следующим образом: