Дон Нигро

Дон Нигро родился 30 сентября 1949 г. в маленьком городе Малверн в восточной части штата Огайо. После окончания школы поступил в университет штата Огайо, защитил диплом бакалавра по английскому языку и литературы. Уже тогда он увлекся театром (а писал – так с раннего детства, главным образом, прозу) и продолжил обучение в университете штата Айова, где и стал магистром, специализируясь уже на драматургии. Писал пьесы, играл в спектаклях, пробовал себя в режиссуре. Пьеса «Морской пейзаж с акулами и танцовщицей», написанная в 1973 г., стала первой поставленной пьесой Дона (1974 г.). С подмостков она не сходит до сих пор. На русском языке ее впервые поставили в Могилеве, Белоруссия, в 2019 г. Ответственно заявляю, смотрится пьеса, как написанная вчера. С того далекого 1973 г. Дон написал (на ноябрь 2019 г.) 454 пьесы, полноразмерные, одноактовые, короткие. По мне русскоязычный читатель должен иметь возможность познакомиться со всеми, очень они хороши, и я рассчитываю, что такая возможность со временем будет ему предоставлена. Пьесы Дона – крутой замес русского психологического театра, традиций Шекспира и американского постмодернизма. Дон - превосходный рассказчик. В основе всех его пьес, даже самых коротких, обязательно лежит история, и всякий раз он рассказывает ее, и рассказывает блестяще, от начала и до конца. Поэтому главное в его пьесах – содержание, а форма… у Дона форма всегда работает на содержание, а не выхолащивает его. Пьесы Дона ставят и в США, и во многих и многих странах, хотя там, скорее, он проходит по разряду «кино не для всех». Не укладываются его пьесы в рамки правящего там бал так называемого «режиссерского театра», который в России, к счастью, пока окопался только в Москве и Питере. Скажем, во Франции первой пьесой Дона, увидевшей свет рампы, стал в 2019 г. гастрольный спектакль московского театра Виктюка «Мандельштам». Я начал переводить пьесы Дона в 2014 г. (до этого 41 год творчество Дона не привлекало к себе внимания советских и российских переводчиков), а первые премьеры в России (так вышло, что в Петрозаводске и Ельце поставили одну пьесу – «Горгоны») состоялись в декабре 2015 г. За четыре года ситуация изменилась кардинально. Из неизвестного автора Дон Нигро прекратился в звезду первой величины, во всяком случае, на российском небосклоне. Премьер десятки, пьесы Дона ставят в столицах, краевых и областных центрах, маленьких городах России, а также в Белоруссии и Казахстане, Киргизии и Молдове, Эстонии и на Украине. Пьеса «Звериные истории» стала народной (а я с самого начала говорил, что у этой пьесы русская душа), ставится не только профессионалами, но в самодеятельных и студенческих театрах, в детских студиях от Калининграда до Камчатки. Причем многие премьеры именно на русском языке становятся мировыми, скажем, «Маддалена» «Мандельштам» или «Мефистофель». Столь быстрое завоевание русскоязычного пространства пьесами Дона не должно удивлять. Собственно, он, возможно, единственный, кто поднимает русский психологический театр, который ставит во главу угла именно содержание, а не форму, на современный уровень. В пьесах Дона режиссерам есть, что ставить, а актерам, что играть. Условно пьесы Дона можно разделить на три большие группы: про жизнь, исторические хроники и сагу «Армитейдж-Пендрагон», историю его родного города, от основания во второй половине восемнадцатого века до наших дней. Пьесы Дона «про жизнь» на любой вкус: драмы и трагедии, комедии и детективы. Комедий, правда, не так, чтобы много, но юмор присутствует во всех пьесах. Дон понимает, что и в самой серьезной пьесе иной раз просто необходимо если не рассмешить зрителя, то вызвать у него улыбку. К этой группе относятся упомянутые выше «Звериные истории». Главные герои – зверушки, многие из которых живут рядом с домом и в доме Дона: дикие индюшки, сурок, бурундук, попугаи, кошки, мышь… Но очень быстро становится ясно, насколько глубока философия этой пьесы, написанной, конечно же, про людей. Да и читать эту пьесу - удовольствие. Блестящая литература. Очень любопытны пьесы про Нью-Йорк: «Зверь о двух спинах» - об островке свободной любви в первой половине 20 в. и «Город жестокой ночи» - жесткая мелодрама, вызывающая, во всяком случае, у меня, ассоциации с черно-белым кино. Удивительны пьесы «Некрополис» и «Привидение». В первой действие происходит в охваченном гражданской войной большом городе, судя по всему, в Сараево конца прошлого века, и по интонациям это чистый Хемингуэй. Если бы Хэм умел писать пьесы (он не умел), писал бы именно так. Во второй создается кинговская атмосфера. Опять же, умей Стивен писать пьесы (он не умеет), он бы писал именно так. А пьеса «Великая громбулинская равнина» заставляет вспомнить классическую американскую фантастику, вроде романа Джека Финнея «Меж двух времен». И нельзя не упомянуть детективный сериал «Инспектор Раффинг». Это классические английские детективы, ни в чем не уступающие лучшим образцам жанра. Герои «исторических хроник» Дона – не высокорожденные помазанники божьи, но короли и герцоги духа, творцы, художники и артисты, писатели и поэты, ученые и государственные деятели. Спектр широченный, показывающий энциклопедические познания Дона. Но у меня такое ощущение, что у него есть выход в информационное поле, куда уходим мы после смерти, и он умеет наладить контакт с героями своих исторических пьес. Очень жизненно они написаны. Одних архивных материалов явно недостаточно. И кого только нет среди героев этих пьес. Естественно, итальянцы, Никколо Макиавелли, Сандро Боттичелли, Христофор Колумб, Никколо Паганини, Луиджи Пиранделло, Элеонора Дузе, европейцы, Генри Джеймс, Самюэль Беккет, Уильям Батлер Йейтс, Зигмунд Фрейд, Карл Юнг, американцы Эрнест Хемингуэй, Джон Фицджеральд, Сакко и Ванцетти (они еще и итальянцы, но американские), Никола Тесла (по большей части все-таки американец), список можно продолжать и продолжать. Достойное место в нем занимает и Россия. «Пушкин», «Эмоциональная память» (Антон Павлович Чехов и Константин Станиславский), «Рыбак на озере тьмы» (Лев Николаевич Толстой), «Гоголь», «Достоевский», «Мандельштам», «Ночи в кафе «Бродячая собака» (Серебряный век). Примыкают к ним «Онегин и Татьяна в Одессе» и «Русская пьеса», вольные сочинения на заданную тему. Каждая пьеса «исторических хроник» интересна и познавательна. Портреты из учебников и энциклопедий становятся живыми людьми со всеми их достоинствами и недостатками, положительными чертами характера и пороками. «Рыбака на озере тьмы» (пьеса о Льве Николаевиче названа цитатой из «Короля Лира», а Лев Николаевич не жаловал Шекспира вообще и «Короля Лира» в особенности) и «Безумную Лючию» (об отношениях Самюэля Беккета и Лючии, дочери Джеймса Джойса) я отношу к лучшим пьесам Дона, вершинам над высокогорьем остальных пьес. К «историческим хроникам» я отношу и пьесы на известные сюжеты, такие, как «Дон Джованни» (так у Моцарта), «Паоло и Франческа», «Трансильванские часы» (и какой необычный в этой пьесе Дракула), «Странный случай» (о мистере Хайде и докторе Джекиле), «Вальс Золушки». И в каждую Дон вносит что-то свое, невероятно увлекательное. И, наконец, последняя группа пьеса – сага «Пендрагон-Армитейдж. Армитейджем стал родной город писателя, Малверн, Пендрагоном – округ, в котором этот город расположен. И вот что особенно любопытно. Бен Палестрина – главный персонаж «Морского пейзажа с акулами и танцовщицей», первой поставленной пьесы Дона, и он же – последний побег на семейном древе Армитейджей-Пендрагонов-Роузов. А начинается все приездом в таверну «Красная роза» (она останется достопримечательностью города и в последующие века) Джеймса Армитейджа после событий, подробно описанных в пьесе «Ужасная резня в Бостоне», действие которой происходит в 1777-78 гг. Стволом этого генеалогического древа является связка полноразмерных пьес «Колдунья» - «Тристан» - Хроники» - «Действующие лица», история жизни Элисон Морган Роуз Армитейдж, от зачатия до смерти в возрасте 78 лет. Какие-то пьесы, скажем, «Король-Рыбак» и «Зеленый человек» - корни этого ствола, другие, вроде «Армитейджа», ветви, отходящие от ствола, третьи – вершина, это пьесы о Бекки и ее сыне Бене Палестрине. Тут, пожалуй, надо отметить, что Малверн – необычный для Огайо город. Долгое время здесь жили только фермеры, потомки поселенцев, которые осваивали Дикий Запад, но в восемнадцатом веке рядом с городом открыли запасы глины, начали строить кирпичные заводы, а для работы на них эшелонами привозили из Нью-Йорка итальянцев, только-только ступивших на землю Америки. Эти две общины жили каждая сама по себе, смешанных браков практически не было, но в одном из немногих и родился Дон Нигро. К своему семидесятилетию он написал пьесу «1949», в которой появляется на свет, 30 сентября 1949 г. уже знакомый нам, в том числе и по самой первой поставленной пьесе Дона, Бен Палестрина. Автобиографические черты несут в себе три персонажа пьес Дона: Бен Палестрина, Джон Роуз и Джон Рис Пендрагон Роуз. Помимо основной линии, пьесы саги посвящены и другим жителям Аомитейджа. Цикл из трех пьес с древнегреческими сюжетами «Ифигения», «Клитеместра», Электра», блестяще написанная «Маддалена», в которой обыгран миф о Медее, «Барбари Фокс», «Руны» дополняют картину жизни в этом маленьком американском городе. И так легко провести параллели между этой сагой и произведениями Федора Абрамова, Василия Белова, Валентина Распутина. Разве что здесь драматургия, а не проза. Когда я смотрел в театре на Фонтанке спектакль по пьесе Александра Вампилова «Прошлым летом в Чулимске», у меня не раз, и не два возникала мысль: «Да это же Армитейдж». Мастера, они умеют тронуть душу, где бы ни жили, на каком языке ни писали. Завлит одного российского театра после прочтения «Маддалены» сказал: «Это можно и не ставить. Достаточно прочитать, потому что театр возникает в голове». И в этом он прав. Пьесы Дона Нигро магические. Когда их читаешь, театр возникает в голове. Виктор Вебер